Από 12 έως 14 Μαΐου, το Athens Digital Arts Festival 2023 παρουσιάζει για τρεις μέρες στο κέντρο της Αθήνας ένα πολυπρισματικό πρόγραμμα με έργα διεθνών καλλιτεχνών που διερευνούν την έννοια του ανοίκειου σήμερα.
Πώς σχετίζεται με τις νέες τεχνολογίες, τους αλγορίθμους και την επαυξημένη πραγματικότητα; Τι είναι αυτό που μας προκαλεί αυτό το οικείο και συγχρόνως ανησυχητικά παράξενο συναίσθημα; Μπορούν οι μηχανές να προβλέψουν κάθε μας κίνηση ή διαθέτουμε ακόμα ελεύθερη βούληση; Πώς μπορούμε να είμαστε σίγουροι για το τι είναι πραγματικό και τι προσομοίωση;
Σε μια διαδρομή που εκτείνεται από το Θέατρο Αθηνών στο Σύνταγμα, τον κινηματογράφο ΑΣΤΟΡ στην πλατεία Κοραή έως το ξενοδοχείο Brown Lighthouse Athens στην Ομόνοια, οι επισκέπτες θα δουν ρομπότ να χορεύουν burlesque, έργα εικονικής πραγματικότητας, video art και animation να αποκαλύπτουν έναν κόσμο ονειρικό και σκοτεινό συνάμα και την Σελήνη σε μια απρόσμενη δράση.
Παράλληλα, στο online.adaf.gr, τον ψηφιακό «εκθεσιακό χώρο» του φεστιβάλ, παρουσιάζονται έργα web art, digital image, 360° videos, και video games που ενισχύουν την εμπειρία του ανοίκειου.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Το ADAF 2023 “Welcome to the Uncanny” προσκαλεί τους επισκέπτες να εισέλθουν σε έναν κόσμο πέραν του συνηθισμένου, εκεί που η τεχνητή νοημοσύνη έχει καταλάβει τον ψηφιακό χώρο και τα ρομπότ συνυπάρχουν με τον άνθρωπο.
Καλώς ήρθατε στο ανοίκειο…
ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:
ΣΥΝΤΑΓΜΑ – ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ
Copacabana Machine Sex | Bill Vorn | CA | Performative Installation | 20 min
ΠΑΡ 12 ΜΑΪΟΥ 14:30, 16:00, 17:30, 19:00, 20:30, 22:00
ΣΑΒ 13 ΜΑΪΟΥ 14:30, 16:00, 17:30, 19:00, 20:30, 22:00
ΚΥΡ 14 ΜΑΪΟΥ 14:30, 16:00, 17:30, 19:00, 20:30
Το Copacabana Machine Sex είναι μια ρομποτική μουσικοχορευτική burlesque performance διάρκειας 30 λεπτών, στην οποία συμμετέχουν ως ηθοποιοί αποκλειστικά βιομορφικές μηχανές. Στόχος του καλλιτέχνη δεν είναι να αναπαραστήσει ένα πραγματικό καμπαρέ, αλλά να δημιουργήσει μια μεταφορική εξτραβαγκάνζα ως απάντηση στο ερώτημα: «Τι θα συνέβαινε αν οι μηχανές βρίσκονταν στη σκηνή ενός καμπαρέ;». Η περφόρμανς Copacabana μπορεί να περιγραφεί ως ένα μικρό θεατρικό μουσικό σόου που περιλαμβάνει μια σειρά διαφορετικών μουσικών σκηνών όπου οι μηχανές εμφανίζονται ως ηθοποιοί, μουσικοί και χορευτές. Από αισθητικής πλευράς, το σκηνικό είναι ένα περίεργο υβρίδιο μεταξύ του κλασικού κιτς του Broadway και της σκοτεινής βιομηχανικής ατμόσφαιρας των προηγούμενων έργων του Vorn. Πρόκειται για μια εξερεύνηση των ρομποτικών μορφών και κινήσεων μέσω της μουσικής, του ήχου και του φωτός. Με αυτό το έργο, στόχος του καλλιτέχνη δεν είναι να δημιουργήσει ένα αφύσικο ή σατυρικό sex show, αλλά να προκαλέσει ανθρώπινες αντιδράσεις με έναν ασυνήθιστο τρόπο μέσω απλών μηχανικών ενεργειών που παρουσιάζονται σε ένα οικείο καμπαρέ/θέατρο μουσικής.
ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ – ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΑΣΤΟΡ & ΣΤΟΑ ΚΟΡΑΗ
VR VALLEY- Στοά Κοραή
Ανακάλυψε έναν κόσμο πέραν του συνηθισμένου μέσα από μια εμβυθιστική εμπειρία σε ένα ειδικά σχεδιασμένο πράσινο περιβάλλον στην Στοά Κοραή.
ΠΑΡ 12 ΜΑΪΟΥ – ΚΥΡ 14 ΜΑΪΟΥ | 14:00-22:00
SCREENINGS – Κινηματογράφος Άστορ
Έργα video art, animation και ειδικές προβολές σε έναν από τους ιστορικότερους κινηματογράφους της Αθήνας, το Άστορ.
ΠΑΡ 12 ΜΑΪΟΥ
20:00 | Marvelous Sequences | Animation | 51 min
Το θαυμαστό (marvellous) είναι η αίσθηση απέναντι στο φοβερό, το μεγαλειώδες και/ή το φρικώδες. Στη θεωρία του Todorov για το φανταστικό, το θαυμαστό αποτελεί το δυαδικά αντίθετο του ανοικείου. Είναι το σημείο καμπής που οι θεατές καταλαβαίνουν ότι το κατώφλι προς το φανταστικό είναι ανοιχτό, συνειδητοποιώντας την ύπαρξη μιας νέας πραγματικότητας. Το θαυμαστό είναι εκεί όπου τα θαύματα συνυπάρχουν με το φυσικό. Εκεί όπου η όψη των πραγμάτων μεταβαίνει όλο ένα προς το άγνωστο. Εκεί όπου η τερατώδης εικόνα του ανθρώπινου αλλοιώνεται. Η συλλογή Marvellous Sequences (Φρικώδεις Αλληλουχίες) είναι το σημείο όπου το ανόμοιο γίνεται ο νόμος και οι υπερηρωικοί χαρακτήρες συνυπάρχουν με θεούς και τέρατα.
21:00 | Phantasmal Odyssey | Video Art | 64 min
Η ενότητα Phantasmal Odyssey παρουσιάζει μια επιλογή από έργα video art, που το καθένα χαρακτηρίζεται από μια μοναδικά παραμορφωμένη οπτική της πραγματικότητας. Είτε επανεξετάζουν την έννοια του ανήκειν (σε μια οικογένεια, μια πόλη, μια κοινωνία ή μια εποχή) εξερευνώντας παρελθοντικά ιδεώδη, είτε προκαλούν τη σχέση μεταξύ του υπερμοντέρνου υποκειμένου και της φύσης, τα έργα προσεγγίζουν τα ερωτήματά τους αμφισβητώντας την κατανόησή μας για το μέσο του βίντεο καθ’ αυτό. Υπονομεύουν τις προσδοκίες μας για το μέσο και χρησιμοποιούν το ανοίκειο ως ένα καθολικό πέπλο για να αποκαλύψουν σταδιακά τα θέματά τους.
22:00 | Uncanny Intimacies Pt.1 | Special Screening | 60 min
Τα special screenings Uncanny Intimacies Part 1 & 2 εισάγουν το θέμα του φετινού φεστιβάλ, επαναπροσδιορίζοντας την Κοιλάδα του Ανοίκειου (Uncanny Valley) – έναν συνήθως ανατριχιαστικό κόσμο με σπασμένα ψηφιακά σώματα, άβολα χαμόγελα ανδροειδών και ελαστικές φωνές από οντότητες τεχνητής νοημοσύνης. Ωστόσο, οι εξελισσόμενες τεχνολογίες με δυνητικώς καταστροφικά αναδυόμενα αποτελέσματα δεν είναι στην πραγματικότητα μια αφηρημένη, μελλοντική και αποτρόπαια πιθανότητα, αλλά μια ήδη υπαρκτή συνθήκη, που όλοι καλούνται να κατανοήσουν και να πλοηγηθούν σε αυτή με νόημα. Υπάρχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον να ξαναδούμε πώς ο σύγχρονος άνθρωπος επιβιώνει σε ένα πρωτοφανές περιβάλλον αστάθειας και βίας, και παρόλ’ αυτά καταφέρνει να δημιουργήσει σχέσεις φροντίδας, εγκαρδιότητας και εγγύτητας – τόσο με τον άνθρωπο όσο και με το μη-ανθρώπινο, το οργανικό και το ανόργανο. Το Uncanny Intimacies μάς προκαλεί να αμφισβητήσουμε τους φόβους μας για ένα δυστοπικό και τρομακτικό μέλλον, και αντ’ αυτού να επικεντρωθούμε στο να αντιμετωπίσουμε και να αποδεχτούμε πόσο παράξενα είναι ήδη τα πάντα.
ΣΑΒ 13 ΜΑΪΟΥ
20:00 | Poetic Narratives | Animation | 70 min
Το νόημα του ανοίκειου μπορεί να κατανοηθεί μόνο μέσω του αντιθέτου του, του οικείου. Το οικείο αναφέρεται στον χώρο όπου νιώθουμε ασφάλεια, στο φυσικό περιβάλλον, αυτό που δίνει την αίσθηση της θαλπωρής. Μετά το κατώφλι του «φανταστικού», μπαίνει κανείς στο uncanny valley, την «κοιλάδα του ανοίκειου». Αποκαλυπτικό και μυστηριώδες, το ανοίκειο είναι η αίσθηση του άλλου κόσμου. Η συλλογή Poetic Narratives (Ποιητικές Αφηγήσεις) αποτελείται από βίντεο με ξεχωριστό στυλ και ρυθμό. Τα βίντεο παρουσιάζουν ιστορίες ενός ανθρωποποιημένου παρελθόντος και μέλλοντος. Όπως όταν να βλέπεις τον εαυτό σου στον καθρέφτη ή όταν ονειρεύεσαι και αντιλαμβάνεσαι μόνο ένα θραύσμα, που μόνο μοιάζει με την πραγματικότητα.
21:00 | Chroma Rapture | Video Art | 56 min
Μετά το μεγάλο μπλακ-άουτ, ήρθε το Chroma Rapture.
22:00 | Uncanny Intimacies Pt.2 | Special Screening | 60 min
Τα special screenings Uncanny Intimacies Part 1 & 2 εισάγουν το θέμα του φετινού φεστιβάλ, επαναπροσδιορίζοντας την Κοιλάδα του Ανοίκειου (Uncanny Valley) – έναν συνήθως ανατριχιαστικό κόσμο με σπασμένα ψηφιακά σώματα, άβολα χαμόγελα ανδροειδών και ελαστικές φωνές από οντότητες τεχνητής νοημοσύνης. Ωστόσο, οι εξελισσόμενες τεχνολογίες με δυνητικώς καταστροφικά αναδυόμενα αποτελέσματα δεν είναι στην πραγματικότητα μια αφηρημένη, μελλοντική και αποτρόπαια πιθανότητα, αλλά μια ήδη υπαρκτή συνθήκη, που όλοι καλούνται να κατανοήσουν και να πλοηγηθούν σε αυτή με νόημα. Υπάρχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον να ξαναδούμε πώς ο σύγχρονος άνθρωπος επιβιώνει σε ένα πρωτοφανές περιβάλλον αστάθειας και βίας, και παρόλ’ αυτά καταφέρνει να δημιουργήσει σχέσεις φροντίδας, εγκαρδιότητας και εγγύτητας – τόσο με τον άνθρωπο όσο και με το μη-ανθρώπινο, το οργανικό και το ανόργανο. Το Uncanny Intimacies μάς προκαλεί να αμφισβητήσουμε τους φόβους μας για ένα δυστοπικό και τρομακτικό μέλλον, και αντ’ αυτού να επικεντρωθούμε στο να αντιμετωπίσουμε και να αποδεχτούμε πόσο παράξενα είναι ήδη τα πάντα.
23:00 | The Mechanics of fluids | Gala Hernández López | After Dark Video Art | 38 min
Το ντοκιμαντέρ The Mechanics of Fluids του Gala Hernández López εξερευνά τις συνέπειες μιας τραγικής εκδήλωσης που σχετίζεται με έναν incel, ο οποίος δημοσίευσε μια αυτοκτονική σημείωση στο Reddit το 2018. Η ταινία φαίνεται να ακολουθεί μια εικονική οδοιπορία στο Διαδίκτυο αναζητώντας τα ψηφιακά ίχνη του και καταλήγει να είναι ένα εσωτερικό ταξίδι ανάμεσα σε δύο συνδεδεμένες μοναξιές.
ΚΥΡ 14 ΜΑΪΟΥ
20:00 | Animation Production | The Arts University at Bournemouth | BA Graduation Animations 2022 | Special Screening | 30 min
21:00 | Uncanny Toposes | Animation | 34 min
Οι τόποι ή τoποθεσίες είναι χώροι στους οποίους εφαρμόζονται διακριτές πρακτικές, μοτίβα και αισθητικές, δημιουργώντας ένα σύνολο. Η συλλογή Ανοίκειοι Τόποι (Uncanny Toposes) αποτελείται από αποσπάσματα διαφορετικών πραγματικοτήτων. Οι παραλλαγές των διακριτικών νόμων, μοντέλων και αισθητικών καθιστούν δυσδιάκριτα τα όρια της συνέχειας του χρόνου και του χώρου. Αυτοί οι ψηφιακοί χώροι είναι εκεί όπου μπορούμε να αισθανθούμε την αόριστη ιδέα του ανοικείου – μακριά από τον οίκο. Το μέρος εκείνο όπου απέχουμε από την οικειότητα του φυσικού κόσμου, το σημείο όπου μπορούμε να επισκεφτούμε μεταβαλλόμενες, χορευτικές και θολές αρχιτεκτονικές δομές.
22:00 | Neon Synapses | Video Art | 55 min
Το Neon Synapses είναι μια συλλογή από έργα βίντεο που επιστρατεύουν νέες τεχνολογίες ψηφιακής οπτικοποίησης για να προσεγγίσουν την ανθρώπινη κατάσταση. Σαν να μας βυθίζουν για λίγο στα συναπτικά μονοπάτια ενός κυβερνητικού εγκεφάλου, τα βίντεο μάς καλούν να μοιραστούμε τη δυσκολία του εγκεφάλου αυτού να κατανοήσει το καθημερινό και το υπερβατικό. Χρησιμοποιώντας μια ποικιλία τεχνικών, τα βίντεο προσφέρουν ένα πλούσιο και πολυποίκιλο ταξίδι στη σύγχρονη ύπαρξη, από το ονειρικό έως το ανατριχιαστικά υπερρεαλιστικό. Πρόκειται για ένα ταξίδι ανάμεσα στα ονειρο-τοπία της σύγχρονης ζωής, μια αναζήτηση για νόημα και σύνδεση σε έναν κόσμο σε καθεστώς συνεχούς αλλαγής.
23:00 | Uncanny & Uncencored | Αfter Dark Animation | 23 min
Προειδοποίηση Περιεχομένου: Η ακόλουθη συλλογή περιέχει υλικό που μπορεί να είναι επιβλαβές ή τραυματικό για ορισμένο κοινό. Προειδοποίηση Ανεπιθύμητων Αντιδράσεων: Η ακόλουθη συλλογή περιέχει σεξουαλικό περιεχόμενο ή γυμνό, βία, γραφικές εικόνες, χρήση ναρκωτικών, σεξουαλική βία, οικογενειακή βία, ρατσιστικές εκφράσεις και άλλα παραδείγματα έμμεσου ρατσισμού, διαταραχές της διατροφής και αυτοκτονίας. Προειδοποίηση Επιμελητών: Η ακόλουθη συλλογή επικεντρώνεται στα πιο σκοτεινά μέρη της Κοιλάδας του Ανοικείου (Uncanny Valley). Η ακόλουθη συλλογή περιέχει την κοινωνική μετριότητα που συνυπάρχει με την πολυμορφία του απαγορευμένου.
ADAF KIDS – Κινηματογράφος Άστορ
Το ADAF KIDS παρουσιάζει προβολές animation επιμελημένες ειδικά για παιδιά καθοδηγώντας τα σε έναν πολύχρωμο κόσμο φαντασίας. Το πρόγραμμα είναι κατάλληλο για παιδιά μεταξύ 6-16 ετών.
12 ΜΑΪΟΥ 18:00 | Animation Compilation | ADAF KIDS | 50 min
13 ΜΑΪΟΥ 18:00 | Animation Compilation | ADAF KIDS | 50 min
OMONOIA – BROWN LIGHTHOUSE ATHENS
MOONARIS | Adam Mickewicz Institute, Popesz Csaba Lang & Elwira Wojtunik a.k.a. Elektro Moon Vision | PL
12 ΜΑΪΟΥ 14:00-22:00
13 ΜΑΪΟΥ 14:00-22:00
14 ΜΑΪΟΥ 14:00-22:00
Το έργο Moonaris αναφέρεται στην κοπερνίκεια ιδέα της παρατήρησης του ουρανού, της εξερεύνησης του διαστήματος και της ανακάλυψης του άγνωστου. Επίσης, υποδηλώνει – ακολουθώντας το όραμα του συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας Stanisław Lem – τη δυνατότητα να φανταζόμαστε το φαινομενικά αδύνατο, όπως για παράδειγμα τη μελλοντική εκμετάλλευση της επιφάνειας της Σελήνης, η οποία όμως μπορεί να γίνει πραγματικότητα κατά τη διάρκεια της ζωής μας.
Η Elwira Wojtunik και ο Popesz Csaba Láng εμπνεύστηκαν από τα πιο πρόσφατα ευρήματα των επιστημόνων που εξερευνούν την ασημένια σφαίρα (το φεγγάρι). Δείγματα βράχου που συλλέχθηκαν πρώτη φορά και προέρχονται από τη μεγαλύτερη βασαλτική πεδιάδα στην επιφάνεια της Σελήνης – τον Σεληνιακό Ωκεανό Procellarum – που αποδεικνύουν ότι υπήρξαν ορισμένες πρόσφατες γεωλογικά ενεργές ηφαιστειακές εκρήξεις στην επιφάνειά της. Αυτές οι ανακαλύψεις αλλάζουν θεμελιωδώς την κατανόησή μας για τον φυσικό δορυφόρο της Γης. Ίσως η Σελήνη δεν είναι τόσο απαθής όσο νομίζαμε προηγουμένως.
Για τη δημιουργία της εγκατάστασης, οι καλλιτέχνες βασίστηκαν σε επιστημονικές έρευνες και βάσεις δεδομένων που διατίθενται από τη NASA. Η ψηφιακή προσομοίωση της επιφάνειας της Σελήνης σχεδιάστηκε με τη χρήση ενός 3D game engine.
Το έργο τέχνης έγινε με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Adam Mickiewicz στη Βαρσοβία και με τη συγχρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού της Πολωνίας.
Ιδέα και δημιουργία: Elwira Wojtunik και Popesz Csaba Láng [Elektro Moon Vision]
Μουσική: Παντελής Διαμαντίδης
Παραγωγή: Photon Foundation 2023
