Δυνατές εμπειρίες και συγκινήσεις επιφυλάσσει το φετινό «Jazz+Πράξεις» του Διεθνούς Φεστιβάλ Πάτρας, που διοργανώνει ο Πολιτιστικός Οργανισμός του Δήμου Πατρέων και θα πραγματοποιηθεί στο Αίθριο του Παλαιού Δημοτικού Νοσοκομείου την Πέμπτη 2, την Παρασκευή 3 και το Σάββατο 4 Ιουνίου.

Ιδανική έναρξη την Πέμπτη 2 Ιουνίου στις 21.00 με δυο εξαιρετικά σχήματα, το Sakis Tsinoukas Trio (έχουν ένα δίσκο στην αθηναϊκή δισκογραφική εταιρεία Ankh) με δυο Αχαιούς μουσικούς να συμπράττουν με έναν μουσικό που δραστηριοποιείται καλλιτεχνικά στην Αθήνα και με το πολυβραβευμένο Tania Giannouli Ensemble, που προκαλεί κολακευτικά σχόλια κι έχει προκαλέσει αυξημένο ενδιαφέρον σε Ελλάδα και εξωτερικό. Δυο διαφορετικές μουσικές πλευρές, που αναμένεται να αφήσουν εξαιρετικές εντυπώσεις προσεγγίζοντας ποικίλες ηχοχρωματικές περιοχές της τζαζ και συγγενικών μουσικών πεδίων.

-Sakis Tsinoukas Trio
Συμμετέχουν: Σάκης Τσινούκας (ηλεκτρική κιθάρα), Ντίνος Μάνος (κοντραμπάσο) και Παναγιώτης Κωστόπουλος (τύμπανα).

Οι Αχαιοί μουσικοί Σάκης Τσινούκας (ηλεκτρική κιθάρα) και Παναγιώτης Κωστόπουλος (τύμπανα) συμπράττουν για το Jazz+Πράξεις με τον κοντραμπασίστα Ντίνο Μάνο, που έχει ως έδρα του την Αθήνα. Ο Σάκης Τσινούκας με σπουδές τζαζ στην Ολλανδία έχει παίξει με σημαντικούς μουσικούς.

ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!

To Sakis Tsinoukas Trio ως σχήμα τριών Πατρινών μουσικών σχηματίστηκε το 2012  και ανήκει στον ευρύτερο χώρο της ατμοσφαιρικής, μοντέρνας jazz. Ο ήχος του χαρακτηρίζεται από έναν αφαιρετικό, fluent αυτοσχεδιασμό, εμπλουτισμένο με εφέ, λούπες και ambient στοιχεία που αλληλεπιδρούν με τον ανοιχτό ρυθμικό χώρο ενός άψογα συντονισμένου rhythm section. Με κομμάτια από τον πρώτο του δίσκο «In Between», που πρόσφατα κυκλοφόρησε από την αθηναϊκή δισκογραφική εταιρεία ANKH Records, αλλά και νέες συνθέσεις.

Ο Σάκης Τσινούκας γεννήθηκε το 1978 στο Αίγιο. Σε ηλικία 9 χρονών ξεκίνησε μαθήματα κλασσικής κιθάρας και πιάνου. Από τα 16 του επικεντρώνεται στην ηλεκτρική κιθάρα και συμμετέχει σε διάφορα rock και blues συγκροτήματα κάνοντας πολλές LIVE εμφανίσεις. Το 2005, κατόπιν ακρόασης στο Πανεπιστήμιο Codarts του Rotterdam (Ολλανδίας), γίνεται δεκτός στο τμήμα Jazz.

Κατά τη διάρκεια των τετραετών σπουδών του έκανε μαθήματα με τους Ed Verhoeff, Paul Hock, Ronald Schmitz, Ben de Bruijn, Peter Nieuwerf, Edoardo Ridhini, Kris Goessens. Παράλληλα παρακολούθησε σεμινάρια από τους John Scofield (U.S.A), John Abercrombie (U.S.A), Kurt Rosenwinkel (U.S.A), Jesse Van Ruller (NL), PHILIPCatherine (BEL), Miguel Zenon (U.S.A), Hein Van De Gheyn (NL), Eef Albers (NL), Wim Beonnenberg (NL), Maarten Van De Grinten (NL), Martijn Van Iterson (NL), Toots Thielemans (BEL), Frank Wingold (GΕR), Barry Harris (U.S.A) κ.α.

Την ίδια περίοδο συνεργάστηκε με πολλούς ξένους μουσικούς και το 2007 έφτιαξε το open Jazz trio “Nodal Point” (Βασίλης Στεφανόπουλος: κοντραμπάσο και Friso van Vijck: ντραμς). Το trio πειραματίστηκε πάνω σε δικές τους συνθέσεις αλλά και σε παλιά jazz standards, κυρίως του Thelonious Monk.

Μετά την εκπλήρωση των σπουδών του (2009), επιστρέφει στην Ελλάδα και εργάζεται ως καθηγητής μουσικής και jazz κιθάρας σε διάφορα ωδεία και μουσικά σχολεία («Φ. Νάκας» Πάτρα, Μουσικό Σχολείο Αλίμου, Πειραματικό Μουσικό Γυμνάσιο-Λύκειο Παλλήνης κ.α.). Παράλληλα ξεκιναει LIVE εμφανίσεις σε jazz clubs της Αθήνας και της Πάτρας παίζοντας με διάφορα σχήματα (FUNGOVER, ACOUSTIC BLUES NIGHT,DOG BEAT!). Επιπλέον, συνεργάζεται με έλληνες Jazz μουσικούς (Κώστας Κωνσταντίνου, Δημήτρης Τσάκας, Σοφία Νοητή, Ελένη Βαλέντη, Σωτήρης Ντούβας, Παναγιώτης Κωστόπουλος, Γιώργος Γεωργιάδης, Σπήλιος Καστάνης, Παντελής Μπενετάτος, Γιώργος Μεταξάς, Βασίλης Στεφανόπουλος, Κλέων Αντωνίου, Ανδρέας Πολυζωγόπουλος κ.α.).

To 2013 σχηματίζει το Sakis Tsinoukas trio (Βασίλης Στεφανόπουλος: κοντραμπάσο, Παναγιώτης Κωστόπουλος: ντραμς) και ηχογραφεί το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ με τίτλο ‘’In Between’’ το οποίο κυκλοφορεί το Δεκέμβρη του 2014 από την ANKH productions.

Έχει συμμετάσχει σε διάφορα jazz και blues festivals στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Ο Κωνσταντίνος Μάνος γεννήθηκε στις Σέρρες το 1990. Φοίτησε στο Μουσικό Σχολείο Σερρών και είναι τελειόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, στην κατεύθυνση εκτέλεσης jazz (με ειδίκευση στο μπάσο). Εκπροσώπησε το Ιόνιο Πανεπιστήμιο στο 20ό Συνέδριο του IASJ (International Association of Schools of Jazz), στη Χάγη. Ως μέλος του Ionian Jazz Ensemble έχει συμμετάσχει σε διάφορες συναυλίες και στα Jazz Φεστιβάλ Τήνου και Ζακύνθου. Έχει πάρει υποτροφία για το Berklee College of Music (2010).Μέλος των εξαιρετικών σχημάτων Next Step Quintet και Wonderfall Quartet, έχει συνεργαστεί με σπουδαίους Έλληνες μουσικούς.

Τη σκυτάλη θα πάρει το Tania Giannouli Ensemble, που μας υπόσχεται μια αξέχαστη συναυλιακή εμπειρία, αφού αυτή τη στιγμή βρίσκεται στην αιχμή της σκηνής.

-Tania Giannouli Ensemble

Συμμετέχουν οι μουσικοί:
Τάνια Γιαννούλη (πιάνο)
Αλέξανδρος Μποτίνης (τσέλο)
Guido De Flavis (σαξόφωνα)
Σόλης Μπαρκής (κρουστά)

Το σύνολο έκανε την πρώτη του εμφάνιση στο Θέατρο Απόλλων της Σύρου, στο πλαίσιο του 2ου Syros Jazz Festival, τον περασμένο Μάιο εμφανίστηκε στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, στην Οικία-Μουσείο Α. & Λ. Κατακουζηνού και πρόσφατα το Κέντρο Επισκεπτών του Ιδρύματος Πολιτισμού Σταύρος Νιάρχος.

Η μουσική του TGE έχει στοιχεία αυτοσχεδιασμού, μουσικής δωματίου με επιρροές από avant-garde του 21ου αιώνα, post-impressionism, σύγχρονης ευρωπαϊκής jazz, αλλά και πιο world ακουσμάτων, δημιουργώντας μια εξαιρετική εμφάνιση στις ζωντανές εμφανίσεις. Το album “Transcendence”, έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές από έγκριτους μουσικοκριτικούς και έντυπα στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ έχει συμπεριληφθεί σε πολλές λίστες με τα «Best albums of 2015» στην Ελλάδα, τον Καναδά, την Πορτογαλία και την Κορέα. Το album ψηφίστηκε Νο2 «Best Jazz album of 2015» από τους αναγνώστες του Jazzonline και Νο1 «Best Jazz album of 2015» από επιτροπή κριτικών στο ίδιο portal.

Η Τάνια Γιαννούλη γράφει μουσική για θέατρο, ντοκιμαντέρ, ταινίες μικρού μήκους, multimedia, video-art, χορό και συναυλίες. Έχει συνεργαστεί με την Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας, ενώ έργα της έχουν ερμηνεύσει η Καμεράτα / Armonia Atenea ορχήστρα εγχόρδων, η ΑΣΟΝ (Αθηναϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Νέων), το σύνολο σύγχρονης μουσικής Dissonart και το κουαρτέτο εγχόρδων Galaxy. Η μουσική της για εικόνα έχει ταξιδέψει σε πολλά φεστιβάλ, Biennale, μουσεία και γκαλερί στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

ΤΑΝΙΑ ΓΙΑΝΝΟΥΛΗ

Σπούδασε πιάνο, ανώτερα θεωρητικά  και σύνθεση στο ωδείο Athenauem. Γράφει μουσική για θέατρο, ντοκυμαντέρ, ταινίες μικρού μήκους, multimedia, video-art, χορό και συναυλίες. Έχει συνεργαστεί με την Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας, ενώ έργα της έχουν ερμηνέυσει η Καμεράτα / Armonia Atenea ορχήστρα εγχόρδων, η ΑΣΟΝ (Αθηναϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Νέων), το σύνολο σύγχρονης μουσικής Dissonart και το κουαρτέτο εγχόρδων Galaxy. Η μουσική της για εικόνα έχει ταξιδέψει σε πολλά φεστιβάλ, Biennale, μουσεία και γκαλερί στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Σαν πιανίστα ενδιαφέρεται κυρίως για crossover projects και για τον αυτοσχεδιασμό. Είναι ιδρυτικό μέλος των σχημάτων 4+1, Schema Ensemble και Emotone. Η τελευταία της (και πιο προσωπική) δουλειά κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2012 απο το art-music label Rattle στη Νέα Ζηλανδία αποσπώντας πολύ θετικές κριτικές διεθνώς. To 2014 σχημάτισε το Tania Giannouli ensemble το οποίο έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Απόλλων της Σύρου (2ο Syros Jazz festival), ενώ τον Μαϊο του 2015 παρουσίασε με το ensemble της το έργο της Transcendence στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

Περισσότερα στο http://www.tania-giannouli.com

AΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΠΟΤΙΝΗΣ

Γεννήθηκε στη Μόσχα. Σπούδασε βιολοντσέλο στην Ελλαδα, τη Γαλλία και τη Ρωσία και απέσπασε πρώτα βραβεία σε πολλούς διαγωνισμούς.Έχει κάνει ηχογραφήσεις για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση και έχει εμφανιστεί στην Γαλλία, Ρωσία, Ιταλία, Μαρόκο, Τουρκία και Ελλάδα. Απο το 2007 εως και σήμερα εργάζεται στην Ελλαδα (Εθνική Λυρική Σκηνή, Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ και ΝΕΡΙΤ). Οι σολιστικές και ορχηστρικές δραστηριότητές του καλύπτουν ενα ευρύ ρεπερτόριο κλασσικής και σύγχρονης μουσικής.

ΣΟΛΗΣ ΜΠΑΡΚΗΣ

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι μουσικός, εικονογράφος και δημιουργός κόμικς. Δημοσιεύονται εργασίες του σε βιβλία και περιοδικά και έχει συμμετάσχει σε ελληνικές και διεθνείς εκθέσεις. Διδάχτηκε κρουστά της Μεσογείου,της Περσίας και της Αφρικής κοντά στον Μιχάλη Κλαπάκη και τον Λευτέρη Γρηγορίου.Ασχολείται με όλα τα είδη των κρουστών οργάνων και με το Αυστραλέζικο didjeridoo. Είναι ή ήταν μέλος σε συγκροτήματα όπως Μαγικό Χαλί,Dingo, Θέρος, Δάχτυλα της Εκάτης, Κρουστά της Τάκη, Λύραυλος. Συνεργάζεται με τους Μιχάλη Νικολούδη, Βασίλη Ρακόπουλο, Ross Daly, Omar Faruk Tekbilek, Νένα Βενετσάνου, Κρίστη Στασινοπούλου, Σπυριδούλα, Γιώτα Βέη, Αναστασία Μουτσάτσου, Βαγγέλη Φάμπα, Νίκο Τουλιάτο, Νίκο Ξυδάκη, Tάκη Φαραζή, Μίμη Πλέσσα και τον Νότη Μαυρουδή. Επίσης συμμετέχει σε χορευτικές και θεατρικές ομάδες, όπως το Θέατρο της Άνοιξης, το Θεσσαλικό Θέατρο, το Εθνικό Θέατρο, η ομάδα ΑΜΑΛΓΑΜΑ και η ομάδα της Νατάσσας Ζούκα καθώς και σε παραστάσεις παραμυθιών,θεάτρου και αφήγησης με τις: Αγνή Στρουμπούλη, Μάνια Μαράτου και Μαρία Σάββα.

GUIDO DE FLAVIIS

Ο Guido De Flaviis πήρε το δίπλωμα Σαξοφώνου στο Μιλάνο  το 2004 και το 2007 πήρε το Master Degree απο το Dutch Conservatory in Amsterdam. Έχει δώσει συναυλίες σε πολλά φεστιβάλ και στις μεγαλύτερες Ιταλικές και Ευρωπαϊκές αίθουσες. Είναι μέλος πολλών ensemble και παίζει όλα τα όργανα της οικογένειας των σαξοφώνων, απο σύγχρονη μουσική μέχρι μουσική με electronics και ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Μεταξύ των σχημάτων στα οποία συμμετέχει είναι το Artefacts ensemble, η Medeaeletronique και το STAB saxophone quartet. Έχει συνεργαστεί με ορχήστρες όπως η “Scaligeri”της La Scala, η S.Cecilia της Ρώμης, Verdi του Μιλάνο, Camerata, Ορχήστρα Χρωμάτων, Ορχήστρα της ΕΡΤ, Κρατική Ορχήστρα Θεσ/νίκης.

Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα του Jazz+Πράξεις 2016 μπορείτε να δείτε εδώ.