Το φετινό Pulsar Samothraki Art Festival ανοίγει την Πέμπτη 4 Αυγούστου με την αγαπημένη εκπρόσωπο της εναλλακτικής ποπ, Nalyssa Green, τη φωνή και τις μελωδίες της, τον συναισθηματικό και ενδοσκοπικό της στίχο. Synthesizers, beats, theremin και μπουζούκι. Λυρισμός, ρομαντισμός και ρυθμικές εξάρσεις. Το live θα ανοίξει ο Logout με τα folk, lo-fi indie, synthpop βιωματικά και κινηματογραφικά τραγούδια του όπου η Σαμοθράκη έχει σημαντική θέση.
Η έκσταση των ελληνόφωνων τραγουδιών της Κάτω Ιταλίας, η βαλκάνια πολυφωνία, ο πλούτος της ελληνικής παράδοσης, ο σπαραγμός του fado και η δωρικότητα του gospel και του blues αλλά και του ρεμπέτικου θα μας “κοινωνηθούν” από την Ελένη και τη Σουζάνα Βουγιουκλή την Παρασκευή 5 Αυγούστου.
Το Σάββατο 6 Αυγούστου, ο Παύλος Παυλίδης, ο “απόλυτος storyteller” της ελληνικής εναλλακτικής rock σκηνής μοιράζεται τη σκηνή του φεστιβάλ με τους Hotel Alaska για να μας απογειώσει με τις ηλεκτρισμένες ενορχηστρώσεις και έναν γνώριμο όσο και ανανεωμένο ήχο. Τραγούδια από την εποχή των Ξύλινων Σπαθιών μέχρι τώρα, επαναλαμβάνονται με πνεύμα πειραματισμού, αποκτώντας φρέσκια εικόνα και νέα δυναμική, δημιουργώντας μια μουσική συνέχεια μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος του Παυλίδη και των συντρόφων του στη σκηνή και στη φάση της δημιουργίας, φτάνοντας σε ένα μυστικιστικό έως εκρηκτικό, εξαιρετικό μουσικό αποτέλεσμα που μας προσφέρει την ευκαιρία να ανακαλύψουμε το έργο του από την αρχή.
Τέλος, την Κυριακή 7 Αυγούστου, τιμώντας τον μαγικό τόπο, τη Σαμοθράκη όσο και τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή (1922 – 2022), ο Σύλλογος Φίλων Μουσικής Σαμοθράκης “Αρμονίας Γένεσις” παρουσιάζει μουσική, τραγούδια και χορούς από το γοητευτικό, πλούσιο και πολύμορφο, διαμορφωμένο από τον 19ο αιώνα ως τις μέρες μας, ρεπερτόριο, απόρροια της κομβικής θέσης του νησιού στους διαύλους επικοινωνίας ανάμεσα στο Αιγαίο, την Κωνσταντινούπολη και τη Μικρά Ασία.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
-Άννα Τσάκωνα, Καλλιτεχνική Διεύθυνση
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ
Πέμπτη 4 Αυγούστου
Η Nalyssa Green είναι συνθέτις, τραγουδοποιός και περφόρμερ από την Αθήνα. Είναι αυτοδίδακτη και παίζει πιάνο, κιθάρα, ακορντεόν, synthesizers, theremin και τραγουδά. Έχει κυκλοφορήσει τέσσερις προσωπικούς δίσκους, δύο αγγλόφωνους: Barock (2010) και The Seed (2012), και δύο ελληνόφωνους: Μπλουμ (2018) και Ταξίδι Αστρικό (2020).
Έχει γράψει μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις. Σημαντικές δουλειές της (ως συνθέτις και ενίοτε και ως περφόρμερ): «Ψύχωση 4.48» (Σάρα Κέην-Bios), «Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Καντ» (Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ-Εθνικό Θέατρο), “Ο θάνατος του Εμποράκου” (Άρθουρ Μίλερ -Εθνικό θέατρο), “Αγριόπαπια” (Χένρικ Ίψεν – θέατρο Πορεία), “Άγγελος Εξολοθρευτής” (Λουις Μπουνουέλ – Φεστιβάλ Αθηνών), “Υβόννη” (Βίτολντ Γκομπρόβιτς – Θέατρο Μπάγκειον), “Τraces of Antigone” (Christina Ouzounides -digital show on zoom/ Romaeuropa festival) κ.α. Έχει αποσπάσει έως τώρα δύο βραβεία κοινού Αθηνοράματος για μουσική σύνθεση σε θεατρική παράσταση.
Nalyssa Green: συνθεσάιζερ, θέρεμιν, φωνητικά
Tsolimon: κιθάρα, μπουζούκι
Logout: συνθεσάιζερ, μπάσο
Χρυσάνθη Τσουκαλά: τύμπανα
Logout
Ο Logout είναι τραγουδοποιός. Ξεκίνησε τις εμφανίσεις του το 2007 μαζί με το συγκρότημα The Place Within στην Πάτρα. Το 2010 ξεκίνησε να παίζει ως σόλο καλλιτέχνης. Το τελευταίο του άλμπουμ “ΕΔΩ/ΕΚΕΙ“ κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2020. Είναι το πρώτο του άλμπουμ με στίχους στη μητρική μου γλώσσα, τα ελληνικά. Ήταν η πιο ευρέως αναγνωρισμένη δουλειά του μέχρι σήμερα και συμπεριλήφθηκε στις περισσότερες λίστες των ελληνικών indie δίσκων της χρονιάς. Οι κυκλοφορίες του είναι πάντα διαφορετικές μεταξύ τους με ενορχηστρώσεις που συνδυάζουν folk, lo-fi indie, synthpop στοιχεία. Ομοίως και οι ζωντανές εμφανίσεις αλλάζουν κάθε φορά, άλλοτε χρησιμοποιώντας φυσικά όργανα και με βοήθεια συγκροτήματος, άλλοτε βασιζόμενες σε live-looping, sample και video art. Θα κυκλοφορήσει δύο album εντός του 2022, ένα με ορχηστρικά κομμάτια και ένα με τα νέα ελληνόφωνα του κομμάτια.
Παρασκευή 5 Αυγούστου
Η Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή, “οι ιέρειες της πολυπολιτισμικότητας” όπως τις έχουν χαρακτηρίσει, έχοντας στο ενεργητικό τους μια δυνατή παρουσία στην Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό, παρουσιάζουν μια μουσική παράσταση μοναδικής αισθητικής που κοινωνεί την έκσταση της Κάτω Ιταλίας, το μυστήριο της Βαλκανικής πολυφωνίας, τον πλούτο της ελληνικής παράδοσης, τον σπαραγμό του πορτογαλέζικου fado και τη δωρικότητα των blues και του gospel της Αμερική και φυσικά, του ελληνικού ρεμπέτικου.
Με τις αυθεντικές και εκρηκτικές τους ερμηνείες συνεπαίρνουν τα ακροατήρια ανά τον κόσμο, με ένα πλήθος εμφανίσεων σε σημαντικές διεθνείς διοργανώσεις όπως στη Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών στο Μιλάνο το 2015 και σε ιστορικούς χώρους όπως το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, το International Mugham Centre στο Μπακού κ.α.
H μυσταγωγία και η αμεσότητα των μουσικών τους παραστάσεων αναδεικνύει τον αρχέγονο παγκόσμιο ήχο έχοντας όχημα τραγούδια απ’ όλο τον κόσμο αλλά και τις δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις.
To rhythm section της παράστασης έχουν αναλάβει οι εξαιρετικοί Αλέξης Αποστολάκης στα τύμπανα και Χρήστος Τσαπράζης στο κοντραμπάσο.
Ελένη Βουγιουκλή: τραγούδι, πιάνο
Σουζάνα Βουγιουκλή: τραγούδι, πιάνο, κιθάρα
Αλέξης Αποστολάκης: τύμπανα
Χρήστος Τσαπράζης: μπάσο
Σάββατο 6 Αυγούστου
Από τους σημαντικότερους στιχουργούς της σύγχρονης εποχής, ένας περιπλανώμενος νυχτερινός περιπατητής ή ταξιδιώτης, που σημειώνει στο μπλοκάκι του λέξεις και παραστάσεις.
Αυτός είναι ο ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ και όσες φορές και να ακούσεις έναν δίσκο του, όλο και κάτι καινούριο θα ανακαλύπτεις, έναν συμβολισμό που ξεπηδάει ξαφνικά, σαν να μην υπήρχε έως τώρα. Και αυτό συμβαίνει και με το νέο του άλμπουμ “Το Μαύρο Κουτί” (United We Fly).
Ο Παυλίδης έχει τη μαγική ικανότητα να σε παίρνει από το χέρι και να σε τοποθετεί μέσα σε μια εικόνα που έχει δει ή έχει φανταστεί ο ίδιος, μέσα σε μια εμπειρία που ενδεχομένως κάπου να έχεις ζήσει κι εσύ, αλλά την έχεις θαμμένη μέσα σου, μέχρι να έρθει η ώρα να ακούσεις τους στίχους του.”
Ακολουθούμε τους νέους ποιητικούς δρόμους του τραγουδοποιού, όπου η “αστική hip hop” συναντά την ηλεκτρονική ροκ με αρκετή διάθεση πειραματισμού και τη σημερινή άσβεστη “Φωτιά στο λιμάνι”.
Παύλος Παυλίδης: φωνή, κιθάρα
Φώτης Σιώτας: βιολί, λούπες
Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο
Γιώργος Θεοδωρόπουλος: πλήκτρα
Θάνος Μιχαηλίδης: τύμπανα
Κυριακή 7 Αυγούστου
Ο Σύλλογος Φίλων Μουσικής Σαμοθράκης « Αρμονίας Γένεσις» ιδρύθηκε το 2007 και είναι ένας πολιτιστικός μη κερδοσκοπικός φορέας. Έχει σαν στόχο την προώθηση του πολιτισμού μέσα από την τέχνη της μουσικής επενδύοντας στο ντόπιο ανθρώπινο δυναμικό.
Υπό τη σκέπη του λειτουργεί η Παιδική Χορωδία η οποία έχει αποσπάσει διακρίσεις ταξιδεύοντας και αναδεικνύοντας τη μουσική και τον πολιτισμό της ευρύτερης περιοχής, σε διάφορα φεστιβάλ που διοργανώνονται σε πόλεις της Ελλάδας (Αλεξ/πολη, Κομοτηνή, Ξάνθη, Πολύγυρο, Δράμα, Καβάλα, Αθήνα κ.ά.).
Η παράσταση “Μουσικές και τραγούδια της Σαμοθράκης και της Μικράς Ασίας” περιλαμβάνει, κυρίως, μουσικές τραγούδια και χορούς από την πλούσια μουσικοχορευτική και τραγουδιστική παράδοση του νησιού από τον 19ο αιώνα έως σήμερα. Η Σαμοθράκη, όντας σε κομβικό σημείο στα δίκτυα επικοινωνίας ανάμεσα στο Αιγαίο, την Πόλη και τη Μικρά Ασία, χαρακτηρίζεται από ένα ρεπερτόριο πλούσιο και πολύμορφο, με γοητευτικές μελωδίες, τραγούδια και δυναμικούς χορούς. Ένα μέρος της παράστασης θα είναι αφιερωμένο στα 100 χρόνια από τη μικρασιατική καταστροφή, που τιμούμε φέτος (1922 – 2022).
Τραγουδούν και χορεύουν μέλη του Συλλόγου Φίλων Μουσικής Σαμοθράκης «Αρμονίας Γένεσις».
Συμμετέχουν οι μουσικοί:
Γιώτα Τηγανούρια: τραγούδι & σαντούρι
Γιώργος Δεληγιάννης: βιολί
Παντελής Μαυρογιάννης: βιολί
Γιάννης Τσίπος: κιθάρα
Στρατής Δεληγιάννης: λαούτο
Μάκης Χανός: κρουστά