ΚΘΒΕ: 15 χρόνια εκπαιδευτικά προγράμματα!

Τα Εκπαιδευτικά Προγράμματα του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος ξεκίνησαν το 2002. Έως σήμερα τα έχουν παρακολουθήσει γύρω στους 250.000 μαθητές της Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, χωρίς να συμπεριλαμβάνουμε σε αυτόν τον αριθμό την παρακολούθηση από τους καθηγητές, τις παρουσιάσεις σε Παιδιατρικές Κλινικές, τις παρουσιάσεις σε ΑμέΑ καθώς και σε άλλες ευπαθείς κοινωνικές ομάδες.

Οι γενικοί στόχοι των Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του ΚΘΒΕ είναι:

Η μεταμόρφωση της αίθουσας σε θεατρικό τοπίο.
Η προβολή μπροστά στα μάτια των παιδιών αντί της οθόνης ενός υπολογιστή, μιας τηλεόρασης ή οποιασδήποτε μορφής οθόνης, του ζωντανού προσώπου του ηθοποιού που είναι καταλυτικό σε σχέση με την τεχνολογία.
Η ενημέρωση για το Θέατρο και η αγάπη γι’ αυτό. Υπάρχουν μαθητές που για πρώτη φορά στη ζωή τους παρακολουθούν κάτι σε σχέση με τη θεατρική διαδικασία.
H βοήθεια στις περιπτώσεις παιδιών με οικονομικά προβλήματα που επιθυμούν αλλά δεν έχουν την οικονομική δυνατότητα παρακολούθησης.
Η ευρύτατη θεματολογία που προσφέρει το θέατρο ως προς την εγκυκλοπαιδική τους μόρφωση.
Η συζήτηση με τα παιδιά που ακολουθεί μετά από το τέλος κάθε παρουσίασης – παράστασης.
Η δημιουργία θεατρικών ομάδων στα σχολεία.
Η δημιουργία των αυριανών ενήλικων θεατών.

Μέσα από την επαφή τους με τα Εκπαιδευτικά Προγράμματα του ΚΘΒΕ τα παιδιά:

– ενθουσιάζονται από τις λειτουργίες της υποκριτικής τέχνης
– βιώνουν από κοντά τη μεταμόρφωση των ηθοποιών από ηθοποιούς σε καθημερινούς ανθρώπους
– νιώθουν την υπέρβαση και την μέθεξη με την τέχνη του θεάτρου λόγω της εγγύτητας της παρουσίασης
– συνδιαλέγονται και έχουν τη δυνατότητα της πλήρους αποδοχής η της απόλυτης άρνησης και μη αποδοχής του καλλιτεχνικού αποτελέσματος, στη συζήτηση που – ακολουθεί, αρκεί εννοείται να μπορούν να επιχειρηματολογήσουν για την θέση και άποψή τους
– ενημερώνονται για τις δραστηριότητες του οργανισμού του ΚΘΒΕ
– αγαπούν τη θεατρική πράξη
…και εντέλει συμμετέχουν ερχόμενοι στο θέατρο ως δημιουργικό κοινό.

…και συνεχίζουμε!:

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρά την 15ετή παρουσία του στα Εκπαιδευτικά Προγράμματα, βρίσκεται μόλις στο ξεκίνημα του εκπαιδευτικού του έργου. Χρειάζεται διαρκής επαναπροσδιορισμός στόχων για το μέλλον.

Όπως σημειώνει ο Νίκος Βουδούρης, Υπεύθυνος Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων ΚΘΒΕ τα τελευταία 15 χρόνια:

Ο θίασος των εκπαιδευτικών προγραμμάτων ( παρουσιάσεων -παραστάσεων ) απογειώνεται κάθε φορά για το μέλλον, προσγειώνεται στο παρελθόν και επιστρέφει κάθε φορά πλουσιότερος σε ιδέες, εικόνες και εμπειρίες.

Ποιό είναι άραγε το νήμα που συνδέει αυτό το ταξίδι μέσα στο χρόνο;
Από τι αποτελείται;
Πόσο στέρεο και ανθεκτικό είναι για να αντέξει και να παρουσιαστεί κάθε φορά φρέσκο στους μαθητές;
Ποιό είναι το DNA του;
Από τι συντίθεται;
Τί είδους μεταλλάξεις επιδέχεται και σε ποιά σημεία ;
Σε τι στοχεύει σε σχέση με τη μαθητική κοινότητα και τις ανάγκες της;
Τα κείμενα που παρουσιάζονται είναι θεατροπαιδαγωγικά και αν ναι, τι σημαίνει θεατροπαιδαγωγικό κείμενο;
Ένα κείμενο ειδικά διαμορφωμένο;
Μήπως είναι τα παραμύθια;
Ή μήπως κείμενα καταξιωμένα της Ελληνικής και Ξένης Γραμματείας έως και ακαδημαϊκά;
Πώς γίνεται να υπάρχει όλο αυτό το φάσμα των δυνατοτήτων χρήσης υλικού;
Πώς ένα κείμενο που στην εποχή μας λογίζεται ως απλοϊκό ή ακριβώς το αντίθετο απόλυτα ακαδημαϊκό μεταμορφώνεται μέσα από τη θεατρική ματιά σε κείμενο άμεσο και βιωματικό για τους μαθητές;
Ποιό νήμα είναι αυτό που το συνδέει και το κάνει να γίνεται συνεκτικό και τελικά ποιός ο στόχος και σκοπός;

Συνοψίζοντας:

Τα παιδιά σήμερα παρόλο τον όγκο γνώσεων που δέχονται έχουν μάθει να συγκρατούν μόνο την πληροφορία.
Τα παιδιά στις μέρες μας γνωρίζουν τι συμβαίνει στην άλλη άκρη του πλανήτη αλλά αγνοούν ποιος κατοικεί δίπλα τους.
Σε μεγάλο βαθμό απουσιάζει το συναίσθημα και βιώνουν το γεγονός ως πληροφορία.
Πολύ απλά μέσα από τη δύναμη του Θεάτρου ας τα βοηθήσουμε να νιώσουν λίγο περισσότερο τι συμβαίνει γύρω και δίπλα τους.

Νίκος Βουδούρης

ΤΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΤΟΥ ΚΘΒΕ ΓΙΑ ΤΙΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΕΣ ΠΕΡΙΟΔΟΥΣ 2016 – 2017 & 2017 – 2018

– Οι Άθλιοι

Έναρξη: 8 Νοεμβρίου 2016
Λήξη: 21/ 12/ 2017
Σκηνοθεσία: Νίκος Βουδούρης

«Οι Άθλιοι» περιγράφουν τη ζωή των εξαθλιωμένων κατοίκων του Παρισιού και της γαλλικής επαρχίας των αρχών του 19ου αιώνα, ακολουθώντας τις περιπέτειες του Γιάννη Αγιάννη αλλά και του διώκτη του, του αστυνόμου Ιαβέρη. Γύρω απ’ αυτούς τους δύο αμφίσημους χαρακτήρες, ο Ουγκώ συνθέτει μια ανεπανάληπτη πινακοθήκη ηρώων, με στόχο να πραγματευτεί την έννοια του Καλού και του Κακού. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα, που απευθύνεται σε μαθητές 5ης & 6ης τάξης του Δημοτικού και στις τρεις τάξεις του Γυμνασίου, παρουσιάστηκε για δύο χρονιές στις σχολικές αίθουσες.

Αριθμός παραστάσεων: 90
Σύνολο μαθητών: 3.624

– Θεσσαλονίκη, η πολυπόθητη πόλη (σε συνεργασία με το Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο)

Έναρξη: Πέμπτη 26 Ιανουαρίου 2017
Λήξη: 28/12/2017
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Τσιλινίκος

Η διαδραστική αυτή παράσταση φωτίζει σημαντικές στιγμές της ιστορίας της Θεσσαλονίκης του 20ου αιώνα μέσα από το βλέμμα του Γ.Θ. Βαφόπουλου. Πότε με εφαλτήριο τις διηγήσεις του Βαφόπουλου και πότε χρησιμοποιώντας αυτούσια τα κείμενα από τις «Σελίδες Αυτοβιογραφίας» του, αναδύονται μπροστά μας η πολυπολιτισμικότητα, η συνύπαρξη με το διαφορετικό, η τραγωδία της προσφυγιάς και της πείνας μετά από μια καταστροφή ή ένα πόλεμο, αλλά και η μεταμόρφωση και η εξέλιξη της αγαπημένης μας πόλης και των ανθρώπων της. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα, που απευθύνεται σε μαθητές Γυμνασίου & Λυκείου, παρουσιάστηκε για δύο χρονιές στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο

Αριθμός παραστάσεων : 85
Σύνολο μαθητών: 4.821

– «ΝΕΚΥΙΑ – Τι άραγε είναι πόλεμος;» από την Οδύσσεια του Ομήρου στην Ειρήνη του Αριστοφάνη και στο σήμερα

ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

Αίθουσα Τελετών Πανεπιστημίου Μακεδονίας, Κυριακή 28 Μαΐου, στις 20:30
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Πέμπτη 1 Ιουνίου, στις 20:30
Σκηνοθεσία: Νίκος Βουδούρης

Για τρίτη συνεχή χρονιά συνεχίστηκε η συνεργασία ΚΘΒΕ – ΠΑΜΑΚ στο πλαίσιο της Θεατρικής Εκπαίδευσης. Οι ομάδες που δημιουργήθηκαν για τα Πολυφωνικά Αναλόγια 1 και Πολυφωνικά Αναλόγια 2, καθώς και την παράσταση «Από την Ελένη του Ευριπίδη στους Νεοέλληνες Ποιητές» δημιούργησαν την παράσταση «ΝΕΚΥΙΑ-Τι άραγε είναι πόλεμος;» στην οποία παρουσιάζονται θεατροποιημένα τα κείμενα: Όμηρος Νέκυια, Αριστοφάνης Ειρήνη, Περικλής Επιτάφιος, Λουκιανός Νεκρικοί Διάλογοι, καθώς και αποσπάσματα κειμένων των: Μ. Λουντέμη, Α. Σαμαράκης, Β. Ουγκώ, Τ. Έλιοτ, Β. Γουλφ, Λ. Πιραντέλλο, Δ. Μήττα, Δ. Κολοβού, Τ. Κοσμέτσα, Σ.Κούκουρα, Ρουμί, Μαρία Ρεμάρκ Λέριχ, Μισέλ Λεϊρίς, Α.Βασίλιεφ.

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ 2017-2018

– «Ειρηνοποιός» του David Holman

Έναρξη: 7 Νοεμβρίου 2017, Σχολικές Αίθουσες (για παιδιά Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης)
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Ματζίρη

Μια παράσταση για την διαφορετικότητα και τις ανισότητες. Ανιχνεύει τα όρια και αποδοκιμάζει τα σύνορα. Μια παράσταση που αποδεικνύει ότι η φιλία δεν έχει χρώμα αν ξέρεις να μοιράζεσαι, να εμπιστεύεσαι, να σέβεσαι και, τι άλλο, να αγαπάς.
Ο φόβος που προκαλεί το άγνωστο, τελικά, μπορεί να χαθεί αν δώσουμε στον εαυτό μας την ευκαιρία να το γνωρίσει.

Αριθμός παρουσιάσεων (έως 05/02/18) : 83
Σύνολο μαθητών: 2.490

– «ΜΠΑΛ you…!!»

Έναρξη: 18 Ιανουαρίου 2018, Σχολικές Αίθουσες (για παιδιά 10 ετών και άνω)
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου

Στο «Μπαλ Υοu…!!!» παρουσιάζεται η αιώνια μάχη μεταξύ παιδιού και γονιού. Δύο αντίθετοι κόσμοι προσπαθούν να καταλάβουν, να συνεννοηθούν, να συνυπάρξουν. Ένας έφηβος μαθαίνει, μεγαλώνει, υπάρχει μέσα στον κόσμο του δωματίου του, τον κόσμο της τεχνολογίας, τον δικό του κόσμο, ενώ οι γονείς του προσπαθούν να βρουν μια “πόρτα”, μια “χαραμάδα” σε αυτό το δωμάτιο, σε αυτόν τον κόσμο.

Αριθμός παρουσιάσεων (έως 05/02/18): 24
Σύνολο μαθητών: 720

ΤΑ ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΤΟΥ ΚΘΒΕ:

– Θεατρικά Εργαστήρια για προνήπια, νήπια, παιδιά δημοτικού και εφήβους, από 4 έως και 18 ετών

Θεατρικές ασκήσεις, αυτοσχεδιασμοί, παιχνίδια ρόλων και τεχνικές δράματος στην εκπαίδευση προσφέρουν τη δυνατότητα να αναπτυχθεί η δημιουργικότητα, η φαντασία και η ομαδικότητα με την καθοδήγηση έμπειρων θεατροπαιδαγωγών. Αντικείμενα, κοστούμια, μουσική, φώτα, επισκέψεις στη σκηνή και γνωριμία με συντελεστές των παραστάσεων εξοικειώνουν τους νεαρούς θεατές με τον μαγικό κόσμο του θεάτρου.

2015 – 2016: 152
2016 – 2017: 275
2017 – 2018: 284
Σύνολο συμμετεχόντων: 711

– Ολοήμερα Θερινά Καλλιτεχνικά Εργαστήρια για παιδιά

Μια ομάδα από έμπειρους παιδαγωγούς δημιούργησε, για παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας (ειδικά τμήματα 4-5 ετών, 6-7 ετών, 8-9 ετών, 10-11 ετών), έντεκα (11) διαφορετικές θεματικές εβδομάδες με συγκεκριμένες δράσεις όπως: ξεναγήσεις σε χώρους του θεάτρου, διαδραστικούς περιπάτους (πολιτιστικές – εκπαιδευτικές δράσεις σε χώρους εκτός θεάτρου), μουσική, χορό – κίνηση, θέατρο, αφήγηση, προβολές, ζωγραφική, ειδικές κατασκευές. Σε αυτό το ταξίδι τα παιδιά ανακαλύπτουν, μαθαίνουν, εκφράζονται, κοινωνικοποιούνται και δημιουργούν τον κόσμο που επιθυμούν, διασκεδάζοντας.

2016: 698
2017: 865
Σύνολο συμμετεχόντων: 1.563

– Θεατρικό εργαστήρι για νέους και νέες με αναπηρίες (ΑΜΕΑ)

Το ΚΘΒΕ, υπερασπιζόμενο ένα θέατρο που αγκαλιάζει όλους τους νέους χωρίς αποκλεισμούς ξεκινάει ένα νέο ταξίδι προς την έκφραση, τη δημιουργία και την εξερεύνηση του εαυτού και των άλλων με όχημα την τέχνη του θεάτρου, διοργανώνοντας για πρώτη φορά φέτος θεατρικό εργαστήρι για νέους και νέες με αναπηρίες από 12 έως 30 ετών.

Σύνολο συμμετεχόντων: 11

– Θεατρικά εργαστήρια για ενήλικες

Τα εργαστήρια για ενήλικες, που διοργανώνονται φέτος για πρώτη χρονιά, αφορούν δύο ηλικιακές ομάδες,. Η πρώτη ηλιακή ομάδα περιλαμβάνει άτομα από 18 έως 29 ετών και η δεύτερη αφορά σε άτομα 30 ετών και άνω.

Σύνολο συμμετεχόντων: 190

– Θεατρικό εργαστήρι για νεαρούς πρόσφυγες που μόλις ξεκίνησε

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος αξιοποιώντας την πλούσια εμπειρία του στα παιδικά-εφηβικά καλλιτεχνικά εργαστήρια και διευρύνοντας τις κοινωνικές – καλλιτεχνικές του δράσεις, διοργανώνει φέτος για πρώτη φορά ετήσιο καλλιτεχνικό εργαστήρι, το οποίο απευθύνεται σε νεαρούς πρόσφυγες που διαμένουν στα κέντρα φιλοξενίας προσφύγων στη Θεσσαλονίκη. Συμμετέχουν 17 άτομα, 14-16 ετών και υλοποιείται από δύο εξειδικευμένους παιδαγωγούς του θεάτρου και μία ψυχολόγο/ ψυχοδραματίστρια, σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη Μιχάλη Σιώνα, τρεις ηθοποιούς και μία δραματολόγο.