Στην έκθεση “Η πληθωρικότητα των χρωμάτων” ο Μαρκ Χατζηπατέρας παρουσιάζει μια σειρά από πίνακες, ακρυλικά σε καμβά διαφορετικών διαστάσεων. Όλα τα έργα δημιουργήθηκαν το 2024 και είναι τα πιο αφαιρετικά έργα που έχει κάνει ο Μαρκ Χατζηπατέρας έως τώρα. Τετράγωνα και παραλληλόγραμμα σχήματα, γραμμές με έντονα χρώματα που υποδηλώνουν για ακόμη μια φορά τη λατρεία του Χατζηπατέρα για το χρώμα. Ωστόσο, στα έργα του εκλείπει η παραστατικότητα, οι αναφορές στη φύση και σε ανθρωποκεντρικές φιγούρες και τα μοτίβα που είδαμε στα προγενέστερα ζωγραφικά του.
Στα έργα των τελευταίων 5 χρόνων, όπως σημειώνει ο κριτικός και επιμελητής Χριστόφορος Μαρίνος, η δουλειά αυτή “φανερώνει το αδιάλειπτο ενδιαφέρον του για την τέχνη του χρώματος. Σε αυτή τη νέα ζωγραφική ενότητα ο καλλιτέχνης οικειοποιείται ανοιχτά τη χρωματική γκάμα αφαιρετικών μοντερνιστικών έργων. Οι πίνακές του αποτίνουν φόρο τιμής σε εξέχοντες εκφραστές της αμερικανικής αφαίρεσης, αλλά και σε διάσημους πρεσβευτές του ευρωπαϊκού μοντερνισμού. Η επινοητική χρήση του χρώματος και η συναισθηματική ευφορία που προσφέρουν τα έργα αυτών των καλλιτεχνών εξηγούν το σκεπτικό της τολμηρής οικειοποίησης που επιχειρεί ο Χατζηπατέρας και τη διαμόρφωση μιας νέας, εντελώς προσωπικής εικονογραφίας. Είναι προϊόν μακροχρόνιας έρευνας και εκφράζει την επίμονη ενασχόληση του Χατζηπατέρα με τη συμβολή του χρώματος στην καθιέρωση, επιβίωση και αναγνωσιμότητα του μοντέρνου. Τα χρώματα των μοντερνιστών ζωγράφων καθίστανται ιδιαίτερα ελκυστικά γιατί περικλείουν μέσα τους τη δυνατότητα μεταμόρφωσης. Η ρευστότητα και η μεταλλαγή που τα χρώματα προκαλούν στις μορφές, η ικανότητά τους να δημιουργούν χώρους, όγκους και πολλαπλά επίπεδα, και, κυρίως, η συμβολική υπόσταση του χρώματος και η επιρροή του στην ανθρώπινη ψυχολογία, αποτελούν τα βασικά πεδία διερεύνησης για τον καλλιτέχνη. Η ζωγραφική του Μαρκ Χατζηπατέρα εξυμνεί το χρώμα προβάλλοντας τη θετική αξία του. Οι πίνακές του αποπνέουν ένα αίσθημα χαράς, αλλά και τη βασική ανάγκη της οπτικής απόλαυσης. Εν ολίγοις, το εγχείρημα του Χατζηπατέρα αποβλέπει στη δημιουργία δυνατών έργων που να αποτυπώνονται στον αμφιβληστροειδή του θεατή.”
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης, τη Δευτέρα 18 Νοεμβρίου, θα γίνει παρουσίαση του καινούριου βιβλίου-μονογραφίας του καλλιτέχνη “Mark Hadjipateras – Homeward”, στην γκαλερί στις 18:30. Στην παρουσίαση θα μιλήσουν η ιστορικός τέχνης Αλεξάνδρα Κοροξενίδη και ο επιμελητής και ιστορικός τέχνης Γιάννης Μπόλης.
Τα κείμενα του βιβλίου είναι της Αλεξάνδρας Κοροξενίδη και του κριτικού τέχνης και ποιητή Barry Schwabsky. Ο Christopher Hudson, επιμελητής των εκδόσεων στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης 2005-2020, επισημαίνει στον πρόλογο του βιβλίου:
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
“O Χατζηπατέρας έχει προσεκτικά μελετήσει τους κορυφαίους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Αυτό δεν σημαίνει ότι το έργο είναι παράγωγο αλλά ότι υπάρχει μια ειλικρινώς εκφρασμένη επίγνωση ενός γενικότερου πλαισίου, η οποία θα έπρεπε να είναι ο όρος για έναν καλλιτέχνη που εργάζεται διεθνώς σήμερα.
Είναι αξιοσημείωτο ότι, κατά τη γνώμη μου, μερικά από τα καλύτερα έργα του καλλιτέχνη είναι τα τωρινά. Η χαρά από την πληθωρικότητα του χρώματος στους τελευταίους πίνακες, ξεκινώντας από το 2011 και συνεχίζοντας μέχρι σήμερα, είναι μεταδοτική.
Αυτό, ωστόσο, που εκπέμπουν σχεδόν όλα τα έργα είναι μια θεμελιώδης ανθρωπιά και εγκαρδιότητα.
Είτε αναρωτηθώ για κάθε υπαινιγμό ή αμφισημία στο έργο είτε όχι, μένω με ένα καλό συναίσθημα, έχοντας περάσει χρόνο μαζί του. Η τέχνη μπορεί να είναι απολαυστική, και αυτό που μου δίνουν ως επί το πλείστον αυτοί οι πίνακες είναι μια διαρκής αίσθηση πραγματικής ευχαρίστησης.”
Κεντρική φωτογραφία θέματος: Untitled, 2024, Acrylic on canvas, 40x60cm
