Το φετινό 32ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου διεξάγεται από την Πέμπτη 21 Νοεμβρίου ως την Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου, στους κινηματογράφους «Τριανόν» και «Ανδόρα», στο πλαίσιο του οποίου πραγματοποιείται αφιέρωμα στις ταινίες του Στάνλεϊ Κιούμπρικ, σε συνεργασία με την Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου .
Μέρος του αφιερώματος αποτελεί η εικαστική έκθεση στο ΣΤΟart, όπου 3 νέες ζωγράφοι, απόφοιτοι της Α.Σ.Κ.Τ. εκθέτουν πρωτότυπα έργα, εμπνευσμένα από τη φιλμογραφία του μεγάλου σκηνοθέτη, σε επιμέλεια του Γιάννη Ψυχοπαίδη.
Το πλήρες πρόγραμμα των προβολών και των λοιπών παράλληλων εκδηλώσεων του φεστιβάλ, που θα περιλαμβάνει, όπως κάθε χρόνο, avant premieres, διαγωνιστικό τμήμα, αφιερώματα, masterclasses κλπ., θα ανακοινωθεί μέσα στις επόμενες μέρες. Ραντεβού στη μεγάλη οθόνη!
Γράφει σχετικά με την έκθεση ο Γιάννης Ψυχοπαίδης:
«Το Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου γιορτάζει φέτος τα 32α του γενέθλια. Ένας κινηματογραφικός θεσμός που, εκτός από την αντοχή του μέσα στα τόσα χρόνια, έχει κάθε λόγο να περηφανεύεται και για την ποιότητα της προσφοράς του, τις επιλογές του, τα αφιερώματά του, τις πολυδιάστατες θεματικές του ενότητες και την καλλιτεχνική του συνέχεια και συνέπεια. Και βέβαια για το σταθερό, ζωντανό και ανήσυχο κοινό του, που παρακολουθεί, στηρίζει και συμβάλει καθοριστικά με τη δημιουργική του παρουσία, σε μια τόσο μακρόχρονη, ανθεκτική, διαρκώς ανανεούμενη καλλιτεχνική προσπάθεια. Τα τελευταία χρόνια, μαζί με τις προβολές του Πανοράματος και στο πλαίσιό του, έχει δημιουργηθεί ένας άμεσα συναρτώμενος παράλληλος θεσμός, που με τη μορφή εικαστικών εκθέσεων αναζητά και εκφράζει τις καλλιτεχνικές συναρτήσεις, διαπλοκές και διασταυρώσεις των εικαστικών τεχνών με τον κινηματογράφο.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Η ροή της κινηματογραφικής εικόνας συναντά την εικόνα της εικαστικής ροής. Οι δύο γλώσσες, της ζωγραφικής και του κινηματογράφου, ανιχνεύουν το κοινό υπέδαφος που τις ενώνει, καταγράφουν τον εσωτερικό ρυθμό τόσο των κινούμενων εικόνων όσο και των φαινομενικά στατικών ζωγραφικών μορφών. Ζωγραφική και κινηματογράφος, σε διαρκή αλληλεπίδραση, μαρτυρούν τη βαθιά, εσωτερική ανάγκη επικοινωνίας των τεχνών. Η κίνηση, το χρώμα, τα φώτα και οι σκιές, οι ρευστές εικόνες, ο χώρος και ο χρόνος, η χορογραφία των ρυθμών, η αναζήτηση και η καταγραφή του εφήμερου και του αρχέγονου, το στιγμιαίο και το διαρκές, τα μεγάλα ανθρώπινα αισθήματα, τα όνειρα και οι αναστοχασμοί, οι φαντασιώσεις και οι εμμονές, οι κρυφές και φανερές επιθυμίες και οι ψυχικές υπερβάσεις, και πόσα άλλα ακόμη, είναι ένα μικρό μόνο μέρος από το υλικό των ονείρων που είναι φτιαγμένες οι σπουδαίες αφηγήσεις της ανθρώπινης περιπέτειας.
Αφηγήσεις κινηματογραφικές και εικαστικές που σημάδεψαν και διαμόρφωσαν την καλλιτεχνική, πολιτική, ιδεολογική συνείδηση του σύγχρονου ανθρώπου, από τις αρχές του 20ου αιώνα μέχρι σήμερα. Ένας μεγάλος αφηγητής του κινηματογράφου υπήρξε και ο Στάνλεϊ Κιούμπρικ. Σ’ αυτόν είναι αφιερωμένο φέτος ένα σημαντικό μέρος του Πανοράματος 2019. Και σ’ αυτόν είναι αφιερωμένη και η εικαστική έκθεση «Εικαστική Τριλογία – Μια συνομιλία της Ζωγραφικής με τον Κινηματογράφο».
Τρεις νέες ταλαντούχοι εικαστικοί δημιουργοί, η Κατερίνα Χριστοπούλου, η Βιργινία Αξιώτη και η Ανδριάνα Κώτση, ένθερμες θιασώτες και του Κιούμπρικ και του κινηματογραφικού σύμπαντος γενικότερα, μέσα από τις διαφορετικές τους ζωγραφικές ιδιοσυγκρασίες, αναμετρώνται με το σινεμά και τους μύθους του, αλλά και με τον εαυτό τους• αναζητώντας μέσα τους τα ίχνη, το αποτύπωμα, τις επιρροές, τις γοητείες, τις σκοτεινές και τις φωτεινές στιγμές, τις φαντασμαγορίες και τις εκλάμψεις από το κινηματογραφικό έπος του Στάνλεϊ Κιούμπρικ.
Ένα ευρύτατο, σημαντικό κινηματογραφικό opus, που απλώνεται από το Χρήμα της Οργής και τους Σταυρούς στο Μέτωπο, μέχρι την Λολίτα, τον Σπάρτακο, το Πεντάγωνο καλεί Μόσχα, τη Λάμψη, το Κουρδιστό Πορτοκάλι αλλά και τη βαθιά ανθρώπινη και αινιγματική Οδύσσεια του Διαστήματος. Το βέβαιο είναι πως και οι τρεις νέες ζωγράφοι, με φαντασία, τόλμη και ευαισθησία, συνομιλούν με τον κινηματογράφο, κρατώντας τα μάτια της ψυχής τους πάντα ερμητικά ανοιχτά στα δικά τους καλλιτεχνικά ταξίδια, στη δικιά τους Οδύσσεια του γήινου Διαστήματος, που συνδέει δημιουργικά την τέχνη με τη ζωή.»
Εικαστικοί: Βιργινία Αξιώτη, Κατερίνα Χριστοπούλου, Ανδριάνα Κώτση
Κεντρική φωτογραφία θέματος: Singing «La Gazza Ladra-Overture» in the rain, (Oil on canvas, 120x100cm), Βιργινία Αξιώτη
