Πρόγραμμα Φεστιβάλ Πιάνου Χαλκηδόνιου Ωδείου:
Παρασκευή 29 Μαρτίου 2024
Masterclasses Βασίλη Βαρβαρέσου και Αλεξίας Μουζά στο Χαλκηδόνιο Ωδείο Μεταμόρφωσης (Σολωμού 56, Μεταμόρφωση)
Σάββατο 30 Μαρτίου 2024
Συναυλία Βασίλη Βαρβαρέσου και Αλεξίας Μουζά στις 8.00μμ στην αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός (Πλ. Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα)
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Πρόγραμμα συναυλίας:
- J.Brahms: Σονάτα σε Φα ελάσσονα για δύο πιάνα
- S.Rachmaninoff: Σουίτα Op.5 αρ.1 για δύο πιάνα
Κυριακή 31 Μαρτίου 2024
Masterclasses Βασίλη Βαρβαρέσου και Αλεξίας Μουζά στο Χαλκηδόνιο Ωδείο Μεταμόρφωσης
Βασίλης Βαρβαρέσος – Βιογραφικό:
Ο Βασίλης Βαρβαρέσος θεωρείται ως ένας από τους πιο ενδιαφέροντες πιανίστες της γενιάς του.
Τη σεζόν 2020-2021 ο Βασίλης Βαρβαρέσος συνεργάζεται με τον Κρίστοφ Έσενμπαχ και την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών ερμηνεύοντας το 5ο Κοντσέρτο του L. v. Beethoven στο Μέγαρο Αθηνών. Την ερχόμενη σεζόν είναι προσκεκλημένος στο Festival Menuhin του Gstaad, το Festival de Piano a Porrentruy, στο Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής της Μάλτας, ενώ κάνει το ντεμπούτο του ως ρεσιταλίστ στη σειρά συναυλίων της Ραδιοφωνίας του Rotterdam, και εμφανίζεται τόσο σε ρεσιτάλ όσο και σε συναυλίες μουσικής δωματίου σε Ολλανδία, Γαλλία, Γερμανία και Βέλγιο. Συναυλίες που, λόγω της πανδημίας, αναβλήθηκαν συμπεριλαμβάνουν εμφανίσεις με το 3ο Κοντσέρτο του Ραχμάνινωφ, καθώς επίσης το 4ο Κοντσέρτο και τη Χορική Φαντασία του Beethoven, τόσο στο Μέγαρο Αθηνών όσο και στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.
Τις προηγούμενες σεζόν εμφανίζεται στα Φεστιβάλ της Pietra Santa μαζί με τον Vadim Repin και τον Boris Berezovsky, στα Φεστιβάλ της Αλικαρνασσού, της Βυρηττού, της Κωνσταντινούπολης, στο Φεστιβάλ Αθηνών, καθώς και στα Sommets Musicaux de Gstaad, στο Φεστιβάλ Chopin του Nohant, και στο Φεστιβάλ Lisztomanias του Chateauroux.
Συνεργάζεται παράλληλα με πλήθος ορχηστρών του εξωτερικού συμπεριλαμβανομένων και την Ορχήστρα Δωματίου της Αγίας Πετρούπολης, την Ορχήστρα του Freiburg, τη Συμφωνική Ορχήστρα της Βασιλείας, την Ορχήστρα Δωματίου της Νορμανδίας, καθώς και τις Κρατικές Ορχήστρες τόσο της Θεσσαλονίκης όσο και των Αθηνών. Το 2008, εκπροσωπεί την Ελλάδα στην τουρνέ της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών στην Κίνα για τους Εορτασμούς των Ολυμπιακών Αγώνων του Πεκίνου.
Η αγάπη που ο Βασίλης Βαρβαρέσος έχει και για τη μουσική δωματίου φαίνεται από τις συνεργασίες του: παίζει με τους Noé Inui, Leonard Elschenbroich, Γιώργο Δεμερτζή, Henri Demarquette, Michel Dalberto, Nicholas Dautricourt, François Salque, και με το Dudok String Quartet. Ηχογραφεί δίσκους με το Δημήτρη Τηλιακό, το Γιώργο Δεμερτζή, τον Ivan Karizna, το Noé Inui, την Ophélie Gaillard και τον Alexis Kossenko ενώ δημιουργεί το duo Inui-Varvaresos με τον Noé Inui και το σχήμα Fourtissimo με τους πιανίστες Ran Dank, Soyeon Kate Lee και Konstantin Sukhovetsky. Είναι ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου “Up to 8” της Θεσσαλονίκης.
Σε ηλικία 14 ετών ο Βασίλης Βαρβαρέσος κερδίζει το Πρώτο Βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό της Young Concert Artists στη Νέα Υόρκη, ο μικρότερος την εποχή εκείνη πιανίστας που έχει κερδίσει ποτέ αυτό το θεσμό. Μετά το ντεμπούτο του στην Ουάσινγκτον σε ηλικία 15 ετών, η καριέρα του του επιτρέπει να εμφανιστεί σε κάποιες από τις μεγαλύτερες αίθουσες τόσο της Αμερικής όσο και της Ευρώπης. Εμφανίζεται ως ρεσιταλιστ στο Zankel Hall του Carnegie Hall, στο Kennedy Center της Ουάσινγκτον, την Morgan Library, το Avery Fisher Hall και το Alice Tully Hall της Νέας Υόρκης, καθώς το Kimmel Center της Φιλαδέλφεια, και το Isabella Gardner Museum της Βοστόνης. Μετά το ντεμπούτο του στο Carnegie Hall προσκαλείται να εμφανιστεί στο Λευκό Οίκο για τον Πρόεδρο Barrack Obama. Στην Ευρώπη κάνει τα ντεμπούτα του στο Αteneu του Βουκουρεστίου, Salle Gaveau του Παρισίου και Tonhalle της Ζυρίχης, καθώς και στη Musikverein της Βιέννης και την Concertgebouw του Άμστερνταμ.
Γνήσια εκλεκτικιστής, ο Βασίλης Βαρβαρέσος γράφει επίσης μουσική για σειρά ταινιών, συμπεριλαμβανομένων και των νέων αφιερωμάτων στον Brancusi και τη Julie Mehretu από την Checkerboard Film Foundation, ενώ συγγράφει ένα βιβλίο αφιερωμένο στον Claude Debussy και δίνει σειρά masterclass στην California, το Cincinnati και το Charleston των Η.Π.Α.
Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη, ο Βασίλης Βαρβαρέσος ξεκινάει πιάνο σε ηλικία 5 ετών. Σπουδάζει με τη Milena Mollova εως και την ηλικία των 18, όπου και συνεχίζει τις προπτυχιακές, μεταπτυχιακές και διδακτορικές σπουδές του στην Juilliard School της Νέας Υόρκης με τους Jerome Lowenthal, Veda Kaplinsky και Robert MacDonald. Καλείται να ολοκληρώσει τον κύκλο σπουδών του με το Diplôme d’ Artiste-Interprète στην τάξη του Michel Dalberto.
Ο Βασίλης Βαρβαρέσος έχει κερδίσει το Τρίτο Βραβείο στο Διαγωνισμό Ενέσκου το 2014 καθώς και στο Διαγωνισμό Piano Masters του Μόντε Κάρλο.
Ηχογραφεί για την NAVIS Classics, BIS Records, Aparté Records και Mirare Records. Ο πρώτος του δίσκος με την Aparté, « V for Valse » παίρνει διθυραμβικές κριτικές, με την εφημερίδα Le Figaro να του δίνει πέντε αστέρια.
Αλεξία Μουζά – Βιογραφικό:
Πιανίστρια με “καταπληκτική ενέργεια, καθαρότητα και ακρίβεια”, σύμφωνα με τις κριτικές, η Αλεξία Μουζά κέρδισε σε ηλικία 11 ετών το αριστείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Πιάνου “Φίλων 2000”. Είναι επίσης νικήτρια στους διεθνείς διαγωνισμούς International Competition for Piano and Orchestra στο Cantú Ιταλίας όπου κέρδισε και το βραβείο τύπου (2005), στον διαγωνισμό πιάνου “Γιώργος Θυμής” Θεσσαλονίκης (1ο βραβείο, 2008), στον διεθνή διαγωνισμό Val Tidone (2ο βραβείο, 2009). Πρόσφατα, κέρδισε το 1ο βραβείο στον διαγωνισμό Delia Steinberg (Μαδρίτη, 2015) και το 3ο βραβείο στον πιο γνωστό διαγωνισμό πιάνου της Ασίας, της πόλης Hamamatsu (Ιαπωνία, 2015). Τιμήθηκε με το βραβείο της Ακαδημίας Αθηνών (2015). Το 2021, ως φιναλίστ του εμβληματικού διαγωνισμού Arthut Rubinstein International Piano Master Competition στο Ισραήλ, κέρδισε το βραβείο Σοπέν για την ερμηνεία της.
Ως προσκεκλημένη σολίστ, η Αλεξία Μουζά έχει παίξει με τις ορχήστρες Haydn Orchestra of Bolzano and Trento, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Philharmonic Orchestra ‘Mihail Jora’ Bacau, Ορχήστρα των Χρωμάτων, Ορχήστρα Feminarte, Fiesole Youth Orchestra, Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα του Μεξικού, Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκιο. Συνεργάστηκε με τους διευθυντές ορχήστρας Ola Rudner, Μίλτο Λογιάδη, Αναστάσιο Συμεωνίδη, Enrique Batiz, Manuel Lopez, Ovidiu Balan, Paul Po Chiang, Ken Takaseki.
Το 2011 προσκλήθηκε και παρουσίασε στο Festival de Jóvenes Pianistas στο Καράκας, Βενεζουέλα, ρεσιτάλ πιάνου και το πρώτο κοντσέρτο του Tchaikovsky με την Συμφωνική Ορχήστρα Simon Bolivar της Βενεζουέλας. Στα πλαίσια του ίδιου φεστιβάλ έδωσε masterclass για τους μαθητές του El Sistema.
Έχει εμφανιστεί σε σημαντικές αίθουσες, όπως στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, Concert Hall του Χόνγκ Κόνγκ, Berliner Philarmonie, Tsai Performance Center της Βοστώνης, Sala Verdi του Μιλάνου, Accademia Filarmonica της Μπολόνια, Sala Simón Bolívar στο Καράκας, Μέγαρο Μουσικής Αθήνας και Θεσσαλονίκης, Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της ΕΛΣ στην Αθήνα, North Carolina Museum of Art (ΗΠΑ), Bunka Kaikan Recital Hall στο Τόκιο.
Έχει προσκληθεί και συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ όπως Sächsisches Mozartfest (Γερμανία), Semaine Μusicale (Ελβετία), Maggio Fiorentino, Pomeriggi Musicali, Festival MiTO, Festival de Bach a Bartok (Ιταλία), Si-Chuan International Piano Festival in Chengdu (Κίνα), International Mozart Festival in Hokkaido (Ιαπωνία), Paderewski Festival of Raleigh (ΗΠΑ), διεθνές φεστιβάλ πιάνου Θεσσαλονίκης και Ναυπλίου, φεστιβάλ Αίγινας.
Μέλος της Κριτικής Επιτροπής στον διαγωνισμό πιάνου «Pianissimo», Antioquia, Κολομβία και στον διεθνή διαγωνισμό πιάνου στη Nocera, Ιταλία (2016 και 2018 αντίστοιχα).
Η Αλεξία Μουζά γεννήθηκε στην Αθήνα το 1989 και ξεκίνησε μαθήματα πιάνου με την μητέρα της. Ολοκλήρωσε σπουδές πιάνου στην Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro”στην Imola, Ιταλία (καθ. Leonid Margarius, Anna Kravtchenko) με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση. Κάτοχος master ερμηνείας στο πιάνο (2011, Cesena, Conservatorio Statale di Musica). Artist Diploma στο College of Fine Arts, Boston University (2013, καθ. Boaz Sharon) όπου σπούδασε με υποτροφίες από το Ελληνικό Ίδρυμα Κρατικών Υποτροφιών (ΙΚΥ) και το Boston University. Στη συνέχεια στο Ισραήλ μέχρι το 2016 στην Buchmann-Mehta School of Music, Πανεπιστήμιο Tel Aviv με τον καθηγητή Arie Vardi με τον οποίο συνέχισε τις σπουδές της μέχρι το 2018.
***
Πληροφορίες για τα εισιτήρια
Για τις συναυλίες:
- Ένα εισιτήριο 22€ (Αγορά)
- Δυο εισιτήρια 38€ (η έκπτωση θα εμφανίζεται στο καλάθι) (Αγορά)
- Τρία εισιτήρια 45€ (η έκπτωση θα εμφανίζεται στο καλάθι) (Αγορά)
*Οι θέσεις είναι για όλους καθήμενους αλλά δεν είναι αριθμημένες.
Δια ζώσης ακροατής φεστιβάλ:
Περιλαμβάνονται: (1) Εισιτήριο για τη Συναυλία στην αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός και είσοδος ως ακροατής σε όλα τα Masterclasses που θα διεξαχθούν στο Χαλκηδόνιο Ωδείο Μεταμόρφωσης
- 90€ μέχρι τις 20/12 (Αγορά)
- Από την 21η Δεκεμβρίου και μετά η τιμή θα διαμορφωθεί στα 100€
Ενεργώς Συμμετέχων Φεστιβάλ με (2) μαθήματα:
Περιλαμβάνονται: (1) Εισιτήριο για τη Συναυλία στην αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός, είσοδος ως ακροατής σε όλα τα Masterclasses και (2) 60λεπτα μαθήματα (ένα με τον Β.Βαρβαρέσο και ένα με την Α.Μουζά) παρουσία ακροατηρίου στο Χαλκηδόνιο Ωδείο Μεταμόρφωσης
- 230€ μέχρι τις 20/12 (Αγορά)
- Από την 21η Δεκεμβρίου και μετά η τιμή θα διαμορφωθεί στα 240€, εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις
Ενεργώς Συμμετέχων Φεστιβάλ με (1) μάθημα:
Περιλαμβάνονται: (1) Εισιτήριο για τη Συναυλία στην αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός, είσοδος ως ακροατής σε όλα τα Masterclasses και (1) 60λεπτο μάθημα (ή με τον Β.Βαρβαρέσο ή με την Α.Μουζά) παρουσία ακροατηρίου στο Χαλκηδόνιο Ωδείο Μεταμόρφωσης
- 130€ μέχρι τις 20/12 (Αγορά) – Μάθημα με τον Β.Βαρβαρέσο
- 130€ μέχρι τις 20/12 (Αγορά) – Μάθημα με την Α.Μουζά
- Από την 21η Δεκεμβρίου και μετά η τιμή θα διαμορφωθεί στα 140€, εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις
Online παρακολούθηση μέσω Zoom ως ακροατής όλων των Masterclasses (Β.Βαρβαρέσου και Α.Μουζά):
- 70€ μέχρι τις 20/12 (Αγορά)
- Από την 21η Δεκεμβρίου και μετά η τιμή θα διαμορφωθεί στα 80€
* Περιορισμένος αριθμός ενεργών συμμετοχών
* Θα δοθούν Βεβαιώσεις Παρακολούθησης (ως Ενεργώς Συμμετέχων ή ως Ακροατής αντίστοιχα)