Η παράσταση Αίματα ταξιδεύει με τη Στέγη με προορισμό 2 γαλλικά φεστιβάλ

Μετά τα sold-out του Οκτωβρίου, η παράσταση Αίματα, σε παραγωγή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, ταξιδεύει με προορισμό 2 γαλλικά φεστιβάλ.

Η Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση εκτός από την παραγωγή, έχει αναλάβει και την υποστήριξη αυτής της περιοδείας.

Παραστάσεις:

Chantiers d’Europe Festival, στις 17-18 Ιουνίου 2015

Festival Parallèle, στις 29 Ιανουαρίου 2016

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μετά τη θριαμβευτική διεθνή αποδοχή του Κυνόδοντα, των Άλπεων και του The Lobster, ο Ευθύμης Φιλίππου, συν-σεναριογράφος των ταινιών του Γιώργου Λάνθιμου που έφεραν στο παγκόσμιο κινηματογραφικό προσκήνιο το νέο ελληνικό κινηματογράφο, γράφει το πρώτο του θεατρικό έργο αποκλειστικά για τη διακεκριμένη ομάδα VASISTAS. Η σκηνοθέτης Αργυρώ Χιώτη το ανεβάζει με εξαίσιες ατμόσφαιρες και πάλλουσα θεατρικότητα.

«Ο Δημήτρης Καλαφάτης, 40 περίπου ετών, σκίζει κατά λάθος το λαιμό του τον Ιούλιο του 1989». Ο ήρωας του Ευθύμη Φιλίππου, σαν άλλος Φιλοκτήτης, βλέπει την πληγή του να μην κλείνει, να κακοφορμίζει και να αφήνει τα αιμάτινα ίχνη της στο πουκάμισό του, στο μαξιλάρι του, στα σώματα της συζύγου και των παιδιών του. Γράφει γι’ αυτήν στον επιστήθιο φίλο του. Τα ΑΙΜΑΤΑ είναι η αλληλογραφία των δύο ανδρών.

Γραμμένο με τη μορφή των επιστολογραφικών αριστουργημάτων του Ρουσσώ, του Λακλό και του Γκαίτε, και διανθισμένο με χιούμορ, παραδοξότητες, παρανοϊκές ομιλίες πολιτικών και ονειροφαντασίες απλών θνητών, το έργο ανεβαίνει σε σκηνοθεσία της Αργυρώς Χιώτη με στοιχεία υπερρεαλισμού και κωμική ευστροφία. Η τολμηρή σκηνοθέτης με το ιδιοσυγκρασιακό ύφος επεξεργάζεται με νέους όρους την έννοια του Χορού της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας, όπως και της χορικότητας.  Το θέμα της «κοινότητας» και οι σχέσεις μεταξύ δημόσιου και προσωπικού χώρου, συλλογικής και ατομικής μνήμης και αστικής και προσωπικής συνείδησης διατρέχουν τις παραστάσεις της, οι οποίες μπορούν να περιγραφούν και ως χορογραφημένα tableaux vivants.

Για τα ΑΙΜΑΤΑ, διαμορφώνει τη σκηνή σε ρινγκ, εντός του οποίου ενορχηστρώνει τις «κινούμενες εικόνες» μιας παράλογης παράστασης-συναυλίας: ενός ορατορίου σωμάτων και συναισθημάτων, ξέφρενων φαντασιώσεων και αποκαλυπτικών παραδοχών. Τα πρόσωπα της αλληλογραφίας ζωντανεύουν και μας προσκαλούν να γίνουμε μάρτυρες της πραγματικότητάς τους. Κάπως έτσι, το έργο γίνεται ένα μακροσκελές ερωτικό τραγούδι για την Ελλάδα της δεκαετίας του ’90, για τα προσωπικά και συλλογικά τραύματα και, εν τέλει, για το παράλογο του να ζεις σε έναν κόσμο στοιχειωμένο από τις ανοιχτές πληγές και τα ζωτικά ψεύδη.

Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη
Ηθοποιοί, ομάδα Vasistas: Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Αντώνης Αντωνόπουλος, Ελένη Βεργέτη, Ευθύμης Θέου, Τζωρτζίνα Χρυσκιώτη

Για τα ΑΙΜΑΤΑ συνεργάζονται με την ομάδα Vasistas οι: Κώστας Κουτσολέλος και Εύη Σαουλίδου

Σκηνικός χώρος: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Μουσική: Jan van de Engel
Καλλιτεχνική συνεργάτης: Ariane Labed
Σύμβουλος Δραματουργίας: Χριστιάνα Γαλανοπούλου
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Δάφνη Κούτρα, Ματίνα Περγιουδάκη
Βοηθός Σκηνογράφου: Δάφνη Κούτρα
Φωτό: Βασίλης Μακρής

Παραγωγή: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών

Δείτε το πρόγραμμα της παράστασης: http://www.sgt.gr/uploads/Aimata_program_issuu.pdf

Διαβάστε περισσότερα:

Ο Ευθύμης Φιλίππου γεννήθηκε το 1977. Έχει συνυπογράψει τα σενάρια των ταινιών Κυνόδοντας (2009), Άλπεις (2010) και The Lobster (2014) του Γιώργου Λάνθιμου και της ταινίας L (2011) του Μπάμπη Μακρίδη. Έχει συνεργαστεί στο παρελθόν με διάφορα εβδομαδιαία και μηνιαία έντυπα ως εξωτερικός συνεργάτης. Επίσης, έχει γράψει τα βιβλία Κάποιος μιλάει μόνος του κρατώντας ένα ποτήρι γάλα (2009, εκδόσεις MNP) και Σκηνές (2011, MNP).

Οι Άλπεις τιμήθηκαν με το Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας, ενώ και το σενάριο του Lobster βραβεύτηκε –πριν από την ολοκλήρωση της ταινίας– στη Cinemart του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ.

Η νουβέλα του Ευθύμη Φιλίππου Κάποιος μιλάει μόνος του κρατώντας ένα ποτήρι γάλα έχει παρουσιαστεί με τη μορφή θεατρικού μονολόγου από την ομάδα Katayisteater την περίοδο 2012-13 και από τον σκηνοθέτη Πάνο Κορώνη την περίοδο 2013-14.

Η διακεκριμένη ομάδα VASISTAS (φεγγίτης, στα γαλλικά) ιδρύθηκε το 2005, απαρτίζεται από καλλιτέχνες διαφόρων εθνικοτήτων και κινείται ανάμεσα στην Ελλάδα και τη Γαλλία, με κέντρα τους την Αθήνα και τη Μασσαλία. Για την παράστασή τους Spectacle έλαβαν την Τιμητική Διάκριση Νέων Δημιουργών 2011 από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Χορού. Από τα ιδρυτικά μέλη της ομάδας, η ηθοποιός Ariane Labed απέσπασε το βραβείο Coppa Volpi καλύτερης γυναικείας ερμηνείας στην 67η Μπιεννάλε Βενετίας για την ταινίαAttenberg της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγγάρη (2010), ενώ η σκηνοθέτης και ηθοποιός Αργυρώ Χιώτη τιμήθηκε το 2013 με το Βραβείο «Ελευθερία Σαπουντζή» για το σκηνοθετικό και καλλιτεχνικό της έργο.

Η Αργυρώ Χιώτη συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τη Στέγη το 2013, στο πλαίσιο του αφιερώματος στον Δημήτρη Δημητριάδη, όπου επιμελήθηκε τη σκηνική απόδοση του έργου του Φαέθων, υπό τη μορφή αναλογίου. Συμμετείχε επίσης στο Φεστιβάλ Εφηβικού Θεάτρου 2014, σκηνοθετώντας την παράστασηΕδώ ξεχύνεται η καρδιά μου της Stacey Gregg, με την ομάδα του 43ου Λυκείου Αθηνών. Μεταξύ άλλων, έχει σκηνοθετήσει για τους VASISTAS παραστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Φεστιβάλ Αθηνών και στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στο θέατρο Αμόρε, στο Bios, στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, στο Θέατρο του Κέντρου Λόγου και Τέχνης «104» και στο Φεστιβάλ Mir. Ανάμεσα στις παραστάσεις που έχει σκηνοθετήσει η Χιώτη συγκαταλέγονται, ενδεικτικά, οι εξής:Get Over It (Φαίδρες) (2005-6), Κόκκινη σκουφίτσα – εγώ και ο λύκος μου (2007-8), Silence (2008-9), Phobia: ένα θέαμα (2010), Control freak (2010), Spectacle(2011) και DOMINO (2013).

Όλες οι παραστάσεις της ομάδας ανεβαίνουν τόσο στην Ελλάδα όσο και στη Γαλλία, με πιο πρόσφατο παράδειγμα το DOMINO, που έκανε πρεμιέρα στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών και έπειτα παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Parallèle 04 της Μασσαλίας, στο Φεστιβάλ Latitudes Contemporaines της Λιλ και στο Φεστιβάλ Αισχυλείων της Ελευσίνας. Στη συνέχεια, θα ταξιδέψει το Νοέμβριο του 2014 στο Φεστιβάλ Next του θεάτρου Le Phénix της Βαλανσιέν, το Μάρτιο του 2015 στο θέατρο Le Wip-Villette στο Παρίσι και τον Μάιο του 2015 στο θέατρο Les Scènes du Jura της Λον-λε-Σωνιέ.