Μετά από δυόμιση χρόνια αναμονής – υπομονής παρουσιάζουμε για έξι μόνο παραστάσεις τη νέα μας προΤΑΣΗ επάνω στο θεατρικό έργο της Ρουμάνας συγγραφέως Ελίζε Βιλκ, «Κροκόδειλος».
Ο Ντάβιντ (Ηλίας Βογιατζηδάκης) στο πέρασμα από την παιδική στην εφηβική ηλικία προσπαθεί να μιλήσει για αυτόν και τα θέλω του. Προσπαθεί να ακουστεί. Και να μοιραστεί αυτό το παράξενο δάγκωμα στο στομάχι όταν είναι λυπημένος. Ο έρωτας που τον κάνει να αναρωτιέται διαρκώς για το ποιος είναι αλλά και για το πως τον βλέπουν οι άλλοι.
Μια μοναχική πορεία προς τη συνειδητοποίηση.
Απώλεια, ερωτική αφύπνιση, διαφορετικότητα, σχολικός εκφοβισμός, μοναξιά είναι τα κύρια θέματά του έργου.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Συντελεστές
Μετάφραση: Βαγγέλης Δουκουτσέλης
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Φοινίτσης
Επιμέλεια κίνησης: Μυρτώ Δελημιχάλη
Παίζει ο Ηλίας Βογιατζηδάκης
Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου
Σχετικά με το έργο από την συγγραφέα
«Για το τελευταίο μέρος της εφηβικής τριλογίας (“Η Πράσινη Γάτα” και “Αεροπλάνα από Χαρτί”) ήθελα να γράψω για το πως είναι να νιώθεις διαφορετικός και ευάλωτος και διάλεξα την δομή ενός μονολόγου για να πω την ιστορία του Ντάβιντ, ένα αγόρι 11 χρονών με αβέβαιη σεξουαλικότητα. Ο μονόλογος είναι δομημένος σε 16 μέρη αποκαλύπτοντας την πορεία του χαρακτήρα του Ντάβιντ και τα διαφορετικά στάδια και τραύματα από τα οποία περνάει (ο θάνατος του πατέρα του, η φιλία με τη Σίμο που τελειώνει ξαφνικά, οι επιθέσεις στις οποίες υποβάλλεται στο σχολείο και μπροστά στην πολυκατοικία, τα αμοίραστα συναισθήματα για τον Φέλιξ, η αποστασιοποίηση της μητέρας που ξαναφτιάχνει την ζωή της με κάποιον άλλον). Επίσης ξετυλίγεται και η σχέση του Ντάβιντ με τους άλλους χαρακτήρες: Μαμά, Γιαγιά, Σίμο, Μάριους, Τσίχλας, Φέλιξ, ο Κύριος με το μουστάκι. Ο “Κροκόδειλος” αποτέλεσε μια σημαντική αλλαγή στον τρόπο με τον οποίο γράφω. Είναι το πρώτο μου κείμενο χωρίς κανένα σημείο στίξης, χωρίς κεφαλαία και σε μορφή ποιήματος.»
ΟΜΑΔΑ προΤΑΣΗ
Η Ομάδα Παραστατικών Τεχνών προΤΑΣΗ συγκροτήθηκε το φθινόπωρο του 2005 από επαγγελματίες του θεάτρου. Έχει έδρα της την Αθήνα. Όραμα της να «προτείνει» το νέο, το δημιουργικά ουσιώδες, το διαφορετικό, το «άλλο» στην τέχνη του θεάτρου και των λοιπών παραστατικών τεχνών μέσω ενός γόνιμου διαλόγου της τέχνης και του ανθρώπου, σχηματίζοντας συνάμα μια «τάση» στην έκφραση∙ ριζοσπαστική, ελεύθερη, αναγνωρίσιμη στο ευρύ κοινό την οποία και επιθυμεί σταδιακά να διαμορφώσει, κατά τη διάρκεια της πορείας της στην καλλιτεχνική σκηνή της χώρας αλλά και πέρα από αυτήν.
Ο μινιμαλισμός και η αφαίρεση είναι τα κυριότερα ρεύματα που τροφοδοτούν καλλιτεχνικά το σχήμα. Τα κλασσικά έργα αλλά και η νέα γραφή, τα καινούργια -ιδιαίτερης τεχνοτροπίας- κείμενα αποτελούν τις πρώτες ύλες για έμπνευση και δημιουργία σε χώρους, κυρίως, μη θεατρικούς. Η ανατρεπτική «ιδέα» προσδιορίζει πρώτιστα το σκηνικό ύφος και την γενικότερη αισθητική της. Η Ομάδα δεν χρηματοδοτείται από κανέναν κρατικό ή ιδιωτικό φορέα. «Αυτοχρηματοδοτείται», ωστόσο, από την ανεξάντλητη δεξαμενή της φαντασίας και τη ζωογόνα ανάγκη για πειραματισμό και καλλιτεχνική έκφραση. Το καλλιτεχνικό έργο της Ομάδας -εκτός Αθηνών- έχει, ως τώρα, παρουσιαστεί σε: Άρτα, Γαύδος, Δελφοί, Ηράκλειο, Θάσος, Θεσσαλονίκη, Κέρκυρα, Κως, Λαμία, Λέρος, Νάξος, Ναύπλιο, Πρέβεζα, Ρέθυμνο, Ρόδος, Σητεία, Σύρος, Φλώρινα, Χανιά.