Μνήμες και Πραγματικότητες, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας

Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας σε συνεργασία με την Αίθουσα Τέχνης «Καπλανών 5» και το …

Δήμο Φλώρινας διοργανώνουν έκθεση με τίτλο «Μνήμες και Πραγματικότητες» που θα εγκαινιαστεί στις 20 Αυγούστου και θα διαρκέσει έως και τις 8 Σεπτεμβρίου 2012.

Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Στέγη Φιλοτέχνων) Φλώρινας, μια κιβωτός Τέχνης, με «Μνήμες και πραγματικότητες» σε συνδιοργάνωση με την Αίθουσα Τέχνης «Καπλανών 5» & το Δήμο Φλώρινας.

Με αφορμή την επέτειο των 100 χρόνων από την απελευθέρωση της Φλώρινας, στο πλαίσιο των εορταστικών εκδηλώσεων που έχει προγραμματίσει ο Δήμος Φλώρινας, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Στέγη Φιλοτέχνων) της πόλης (που στεγάζεται στο θαυμάσιο νεοκλασικό κτίριο Εξάρχου), συμμετέχει ενεργά στο μεγάλο ιστορικό γεγονός, που αφορά την ευρύτερη περιοχή, συνδιοργανώνοντας μαζί με την Αίθουσα Τέχνης «Καπλανών 5» την ομαδική έκθεση με θέμα/τίτλο «Μνήμες και Πραγματικότητες», η οποία εγκαινιάζεται στις 20/8/2012 και θα διαρκέσει μέχρι τις 8/9/2012.

Η συγκεκριμένη συνδιοργάνωση των τριών φορέων δεν αποτελεί μια πολιτιστική απλώς παρουσία. Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας, που προσφέρει εξαιρετικές δυνατότητες ανάπτυξης για όλες τις εικαστικές διατυπώσεις της εποχής μας, μετατρέπεται αυτές τις μέρες σε μια «κιβωτό» τέχνης.

Πρόκειται για μια πολύ σημαντική εικαστική ομαδική έκθεση ζωγραφικής, γλυπτικής και χαρακτικής. Σε αυτήν συμμετέχουν, με επιλεγμένα παλαιότερα και νεότερα έργα τους, οι περισσότεροι καθηγητές από την Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας, από τη Σχολή Καλών Τεχνών της Θεσσαλονίκης, από την Σχολή Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων και από το Τμήμα Εικαστικών & Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας με έδρα τη Φλώρινα, καθώς επίσης και άλλοι σημαντικοί καλλιτέχνες.
Ο θεατής έχει την δυνατότητα στις «Μνήμες και Πραγματικότητες» να έρθει σε επαφή με τις πιο αντιπροσωπευτικές εικαστικές εκφράσεις των ελλήνων δημιουργών, οι οποίοι εκτός της διαφορετικότητας και της ποικιλίας των ιδιωμάτων τους, αποδεικνύουν το πολύ υψηλό ποιοτικό επίπεδο της Σύγχρονης Τέχνης που υπάρχει στην Ελλάδα.

Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες αλφαβητικά είναι οι εξής:
∆άφνη Αγγελίδου (επίκουρη καθηγήτρια Α.Σ.Κ.Τ.), ∆ηµήτρης Αναστασίου, Άγγελος Αντωνόπουλος (αναπληρωτής καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Ζαχαρίας Αρβανίτης (ομότιμος καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Μιχάλης Αρφαράς (καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Γιάννης Βαλαβανίδης (ομότιμος καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Μανόλης Γιανναδάκης (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης), Γιώργος Γκολφίνος (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης),  Κώστας ∆ικέφαλος (αναπληρωτής καθηγητής Σχολής Πλαστικών Τεχνών & Επιστημών της Τέχνης, Παν/μίου Ιωαννίνων), Γιάννης Ζιώγας (επίκουρος καθηγητής Τμήματος Εικαστικών & Εφαρμοσμένων Τεχνών Παν/μίου Δυτικής Μακεδονίας – Φλώρινας), Γιάννης Καστρίτσης (επίκουρος καθηγητής Τμήματος Εικαστικών & Εφαρμοσμένων Τεχνών Παν/μίου Δυτικής Μακεδονίας – Φλώρινας), Γιώργος Κατσάγγελος (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης), Τάκης Κοζόκος (επίκουρος καθηγητής Αρχιτεκτονικής Σχολής Δημοκρίτειου Παν/μίου Ξάνθης), ∆ηµήτρης Κρέτσης, Σοφία Κυριακού, Πέννυ Μονογιού, Κυριάκος Μορταράκος (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης), Ξενοφών Μπήτσικας (αναπληρωτής καθηγητής Σχολής Πλαστικών Τεχνών & Επιστημών της Τέχνης, Παν/μίου Ιωαννίνων), ∆ηµήτρης Μπέσσας (γλύπτης – Πρόεδρος της διοικούσας επιτροπής. του Τμήματος Εικαστικών & Εφαρμοσμένων Τεχνών Παν/μίου Δυτικής Μακεδονίας), Χρόνης Μπότσογλου (ομότιμος καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Γιάννης Μπρούζος, Στέλιος Παναγιωτόπουλος, Σύνη Παπαγιάννη, Θεόδωρος Παπαγιάννης (ομότιμος καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.),   Έκτωρ Παπαδάκης (γλύπτης – επίκουρος καθηγητής Τμήματος Εικαστικών & Εφαρμοσμένων Τεχνών Παν/μίου Δυτικής Μακεδονίας – Φλώρινας), Ζαχαρίας Παπαντωνίου, Βασίλης Παπατσαρούχας, Φάνης Παρασκευουδάκης, Τριαντάφυλλος Πατρασκίδης (καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Μιλτιάδης Πεταλάς, Νατάσσα Ραχωβίτσα, Ξενής Σαχίνης (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης), ∆ήµητρα Σιατερλή (διδάσκουσα στο Τμήμα Εικαστικών & Εφαρμοσμένων Τεχνών Παν/μίου Δυτικής Μακεδονίας), Γιώργος Σκυλογιάννης (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης), Αντώνης Σµυρνιός, Μάριος Σπηλιόπουλος (καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Νικολέττα Τζάνε, Γιώργος Τσακίρης (καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π. Θεσσαλονίκης), Βίκυ Τσαλαµατά (αναπληρώτρια καθηγήτρια Α.Σ.Κ.Τ.), Στέφανος Τσιόδουλος, Χρήστος Τσώτσος, Γιώργος Χαρβαλιάς (πρύτανης Α.Σ.Κ.Τ.), Ερατώ Χατζησάββα (επίκουρος καθηγήτρια Α.Σ.Κ.Τ.), Γιώργος Χουλιαράς (καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.), Νίκος Χουλιαράς & Γιάννης Ψυχοπαίδης (καθηγητής Α.Σ.Κ.Τ.).

Είναι, λοιπόν, μια σπάνια συγκυρία, να συναντώνται τόσο κορυφαίοι εικαστικοί δημιουργοί, σε μια ομαδική έκθεση. Ωστόσο, το στοιχείο αυτό δεν παραπέμπει σε μια πληκτική ομοιογένεια, αλλά σε έναν καλλιτεχνικό πλουραλισμό, αφού το προσωπικό τους ύφος είναι παντελώς ανεξάρτητο.  H συνύπαρξή τους στην ίδια έκθεση αναδεικνύει, πάνω απ΄ όλα, την πολυφωνία της ελληνικής Τέχνης. Οι εικαστικοί δημιουργοί που εκθέτουν τα έργα τους σ΄ αυτήν την έκθεση, εκπροσωπούν μερικές ισχυρές εκδοχές της πρόσφατης ελληνικής εικαστικής δημιουργίας, είτε μιλάμε για ζωγραφική, είτε για γλυπτική, είτε για χαρακτική. Εξάλλου με όποιο πρόσωπο και αν παρουσιάζεται τελικά η Τέχνη, προηγείται πάντα η ίδια διαδικασία: μια διαρκής πνευματική αναμέτρηση του δημιουργού με την εικόνα του κόσμου. Εδώ, το «περισσότερο» και το «λιγότερο» δεν εξαρτώνται από το πόσες νοηματικές εκδοχές είναι παρούσες αλλά από την πυκνότητα και το βάθος αυτών των εκδοχών. Απολαμβάνοντας την πολυφωνία και την ποικιλομορφία μέσα από τα παρουσιαζόμενα έργα, αβίαστα καταλήγουμε στο συμπέρασμα ότι η Τέχνη είναι αποκλειστικά ζήτημα εμπειρίας και ό,τι εντέλει εδώ μετράει είναι η Ποιότητα.

Νίκη Βλασσιώτου – Παπαδάκη, διευθύντρια της Αίθουσας Τέχνης “Καπλανών 5”