Η Φλωρεντία της τέχνης, ως άλλη μητέρα, υποδέχεται ξανά στην κοιλιά της τον δικό της «γιο», τον Έλληνα ζωγράφο Σταύρο Δίτσιο, από τις 9 έως τις 16 Απριλίου 2022.
Ο ανήσυχος καλλιτέχνης επιστρέφει στην πόλη από όπου αποφοίτησε με άριστα από την Ακαδημία Καλών Τεχνών, προκαλώντας μας να αντιμετωπίσουμε αυτή τη κομβική στιγμή της ιστορίας. Η ανελέητη καταστροφή της Μητέρας Φύσης. Θα μπορέσουμε εμείς οι άνθρωποι να εναρμονιστούμε στον κυκλικό χορό της φύσης μέχρι το «εγώ» να γίνει το «εμείς» και τελικά να ξαναγεννηθεί;
Madre Natura
Στη σειρά έργων με τίτλο MADRE NATURΑ, ο ζωγράφος μελετά τα στοιχεία της φύσης, και εμπνέεται από αυτά, δημιουργώντας τις δικές του ιδιαίτερες αφηγήσεις. Πιστός στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό που ακολουθεί από την αρχή της ζωγραφικής του καριέρας, ο Σταύρος Δίτσιος εντυπωσιάζει με τη συνέπεια στην τεχνική του, ορίζοντας ταυτόχρονα την εικαστική του γλώσσα μέσα από έναν τρόπο επικοινωνίας που καθοδηγείται από επαναλαμβανόμενα σύμβολα. Αυτοί οι οπτικοί κώδικες, κατά κάποιο τρόπο, μας θυμίζουν τη σύνδεση με το εδώ και τώρα. Ο κύκλος είναι το σημείο αναφοράς, το «εγώ» αλλά και το «εμείς» που τοποθετείται στο φυσικό περιβάλλον, σε εικόνες της φύσης, ενίοτε θεατής αλλά και συμμέτοχος σε ό,τι συμβαίνει γύρω του. Εικόνες-αντικείμενα ως τέτοια δεν υπάρχουν για τον ζωγράφο, μόνο οράματα που του παρέχουν την απαραίτητη πρώτη ύλη της δημιουργικής του δραστηριότητας.
Η τέλεια γεωμετρία της φύσης, το υπέροχα ευδιάκριτο ανάγλυφο του πλανήτη, το θαύμα της ίδιας της ζωής, εμπνέουν τον ζωγράφο αλλά και τον προβληματίζουν κάνοντας ερωτήσεις για το μέλλον που φαίνεται ζοφερό λόγω της άπληστης εκμετάλλευσης των φυσικών πόρων από τον άνθρωπο. Τα έργα της σειράς μοιάζουν να είναι μια χαρτογράφηση μνημείων που υμνούν τη φύση, μια ποιητική έκφραση θαυμασμού και σεβασμού για μια πραγματικότητα που δυστυχώς αλλάζει δραματικά λόγω της κλιματικής αλλαγής.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Ο ζωγράφος δίνει ιδιαίτερη σημασία στις τονικές παραλλαγές με τις χρωματικές διαβαθμίσεις να προκαλούν το ενδιαφέρον και ταυτόχρονα να συγκινούν. Δίνοντας έμφαση στη δομή του έργου, η ζωγραφική επιφάνεια είναι ένα περιβάλλον όπου οικοδομείται και ταυτόχρονα αποδομείται η έννοια του φυσικού κόσμου. Έτσι μεταφράζεται το εννοιολογικό του πλαίσιο: τα έργα μετατρέπονται σε έγχρωμα μέσα όπου ο ζωγράφος καταθέτει τις μνήμες και τις εντυπώσεις του σε σχέση με τη φύση, την ομορφιά της και την αρμονία που αντικατοπτρίζει.
Επιμελήτρια – Ιστορικός Τέχνης: Εύα Βολογιαννίδου
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη
Ο Σταύρος Δίτσιος ζει και εργάζεται στην Ελλάδα και την Ισπανία. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και σπούδασε ζωγραφική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας, Ιταλίας από όπου και αποφοίτησε με άριστα. Ανήσυχος και διερευνητικός, ασχολείται με άλλες πτυχές της τέχνης, όπως η σκηνογραφία και η σκηνοθεσία σε θέατρα για κλασικό μπαλέτο και θεατρικές παραστάσεις. Ανακαλύπτει επίσης πτυχές του εαυτού του γράφοντας παιδικά παραμύθια.
Το 2009, ο Σταύρος Δίτσιος επιλέχθηκε να εκθέσει τα έργα του στην Μπιενάλε Θεσσαλονίκης, με την επιμέλεια του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκης. Το 2019, επιλέχθηκε να εκθέσει ένα έργο τέχνης του στην Μπιενάλε του Λονδίνου, που επιμελήθηκε η Γκαλερί Gagliardi σε συνεργασία με το Μουσείο Τέχνης Chianciano κ.α.
Είχε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε Μουσεία, Ιστορικούς Τοποθεσίες, ArtFair και γκαλερί παγκοσμίως, όπως το Palazzo Della Cancelleria Vaticana στη Ρώμη, όπου έχει λάβει διεθνές βραβείο.
Επιπλέον, έχει εκθέσει στο Μουσείο Τέχνης και Επιστήμης, στο Μιλάνο, στο Παλάτι του Μποργκέζε, στη Φλωρεντία, στο Topic Salon στην Πράγα στο Raum Salmgasse στη Βιέννη στο Μουσείο Francesco Gonzaga στη Μάντοβα κ.α.
Πίνακές του ανήκουν σε συλλογές ανά τον κόσμο όπως στο Μουσείου Βορρέ, Αθήνα. Στη συλλογή Yukyung Art Museum of South Korea. Στο Μουσείο Luigi Bellini, Φλωρεντία, στο Osten Museum of drawing Σκόπια, στο Μουσείο Πιερίδη, Λάρνακα, Κύπρος. Στην Πινακοθήκη Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας, στο Ελληνικό Υπουργείο Δικαιοσύνης καθώς και σε ιδιωτικές συλλογές.
