Το Θέατρο του Νέου Κόσμου ξεκινά τη νέα σεζόν 2014 – 2015 με ένα πλούσιο ρεπερτόριο.
Παραστάσεις που συνυπάρχουν και εναλλάσσονται στη διάρκεια της σεζόν, περιοδείες, παραγωγές και συμπαραγωγές, σύγχρονα και κλασικά έργα, παραστάσεις για ενήλικο κοινό και παραστάσεις για παιδιά και εφήβους, δράσεις αλληλεγγύης, θέατρο για παιδιά σε νοσοκομεία και ιδρύματα ή παιδιά από ευπαθείς κοινωνικές ομάδες…
Ομάδες που τώρα ξεκινούν και άλλες που συνεχίζουν μια αξιόλογη πορεία, καλλιτέχνες από διάφορες γενιές, παλιοί γνώριμοι και νέοι συνεργάτες βρίσκουμε και φέτος στο Θέατρο του Νέου Κόσμου ένα χώρο δημιουργικής συνάντησης.
Σε επαφή με όσα συμβαίνουν γύρω μας.
Εκφραζόμαστε και επικοινωνούμε, μεταξύ μας και με το κοινό.
Μεγαλώνουμε και μαθαίνουμε.
Συνεχίζουμε.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Παραγωγές 2014 – 2015
Αστερισμοί του Νικ Πέιν
Μετάφραση: Δημήτρης Κιούσης, Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Βίντεο – Σκηνικό περιβάλλον: Παντελής Μάκκας, Κοστούμια: Digitaria, Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος, Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Στελλάτου, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Στεφανία Γουλιώτη, Μάκης Παπαδημητρίου
Η Μάριαν και ο Ρόλαντ. Εκείνη θεωρητική φυσικός κι εκείνος μελισσοκόμος, συναντιούνται σ’ ένα φιλικό σπίτι κι έτσι αρχίζει η ερωτική τους ιστορία. Ή τουλάχιστον μια από τις πολλές πιθανότητες αυτής της ιστορίας. Γιατί σύμφωνα με την κβαντική θεωρία, που μελετάει η Μάριαν, στο κβαντικό πολυσύμπαν, κάθε επιλογή που έχεις κάνει, κάθε απόφαση που έχεις πάρει ή δεν έχεις πάρει στη ζωή σου, όλα αυτά συνυπάρχουν σ’ ένα αφάνταστα πολύπλοκο σύστημα από παράλληλα σύμπαντα.
Κεντρική Σκηνή, από 4.10.2014 μέχρι 28.12.2014
Σταματία, το γένος Αργυροπούλου του Κώστα Σωτηρίου
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Σκηνικά-Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού, Μουσική επιμέλεια: Νέστορας Κοψιδάς, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζει η ηθοποιός Ελένη Ουζουνίδου
Σταματία, το γένος Αργυροπούλου. Γεννημένη στην Αθήνα στα μέσα της δεκαετίας του ’30, κόρη ανώτερου δημοσίου υπαλλήλου, αρραβωνιασμένη με λοχαγό του Εθνικού Στρατού. Ζει στην αυλή του σπιτιού της, αδυνατώντας να παρακολουθήσει τη ζωή που προχωράει δίπλα της. Προσκολλημένη σε αυτό που η ίδια θεωρεί εθνικά, ηθικά και θρησκευτικά σωστό, καταλήγει να έρθει σε ρήξη με το περιβάλλον της και να κάνει την αναδρομή της ζωής της, απομένοντας μόνη.
Δώμα, από 11.10.2014 μέχρι 11.1.2015
Παράσιτα της Βίβιεν Φράντσμαν
Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη, Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος, Επιμέλεια κίνησης: Έλενα Αντωνίου, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Κόρα Καρβούνη, Ιωάννα Κολλιοπούλου
H Πινκ αγαπάει τη Ρόλλυ και η Ρόλλυ αγαπάει την Πινκ. Είναι αδελφές, που μοιράζονται το ίδιο τραυματικό παρελθόν και το ίδιο ζοφερό παρόν: κακοποίηση, φτώχεια, φυλακή, ναρκωτικά. Η μία θέλει να ξεφύγει. Η άλλη δεν την αφήνει, την χρειάζεται κοντά της. Αλλά πώς μπορείς να σταθείς στα πόδια σου κουβαλώντας το ασήκωτο βάρος της ύπαρξης ενός δικού σου ανθρώπου;
Κεντρική Σκηνή, από 3.1.2015 μέχρι 5.4.2015
Loot – Τα λάφυρα του Τζο Όρτον
Μετάφραση: Κώστας Τσιανάκας, Σκηνοθεσία: Μάκης Παπαδημητρίου, Σκηνικά-Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη, Μουσική: Σπύρος Γραμμένος, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Μακρής, Κατερίνα Λυπηρίδου, Δημήτρης Πασσάς, Όμηρος Πουλάκης, Γιάννος Περλέγκας
Ο Χαλ και ο Ντένις ληστεύουν μια τράπεζα και κρύβουν τα χρήματα στο φέρετρο της μητέρας του Χαλ που μόλις έχει πεθάνει. Μια μυστήρια νοσοκόμα παρηγορεί τον πατέρα του Χαλ, που κλαίει πάνω από το φέρετρο τη νεκρή του γυναίκα. Και τότε χτυπάει το κουδούνι… Είναι ένας επιθεωρητής της Σκότλαντ Γιαρντ, που ψάχνει για τους δράστες μεταμφιεσμένος σε… υπάλληλο της εταιρίας υδάτων!
Κεντρική Σκηνή, από 1.12.2014 μέχρι 7.4.2015
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ
Συνεχίζουμε για 13η χρονιά τις παραστάσεις της κινητής μας μονάδας θεάτρου για παιδιά που νοσηλεύονται σε νοσοκομεία και ιδρύματα ή βιώνουν δύσκολες κοινωνικοοικονομικές συνθήκες. Φέτος θα παρουσιάσουμε 2 έργα:
Ξημερώνει της Μαρίας Παπαλέξη
Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης, Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα, Μουσική: Σπύρος Γραμμένος, Επιμέλεια κίνησης: Κωνσταντίνα Μικρούτσικου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Ντίνη Ρέντη, Κατερίνα Μαούτσου, Μάνος Στεφανάκης
Ένας μικρός σκίουρος πέφτει για ύπνο στο μαλακό του κρεβάτι. Ξαφνικά, μ’ έναν τρόπο μυστηριώδη, βρίσκεται στην άλλη άκρη του δάσους! Πώς θα βρει το δρόμο να γυρίσει πίσω μέσα στη νύχτα; Ευτυχώς θα συναντήσει όχι μόνο κινδύνους, μα και φίλους πρόθυμους να τον βοηθήσουν, με πρώτη και καλύτερη μια πυγολαμπίδα. Θα καταφέρει να φτάσει στο κρεβάτι του κοντά στο χάραμα, την ώρα ακριβώς που… ξυπνά! Γιατί ακόμα και το πιο κακό όνειρο κάποτε τελειώνει. Γιατί πάντα ξημερώνει.
Καθημερινά σε νοσοκομεία και ιδρύματα και κάθε Σάββατο στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, από 11.10.2014 μέχρι 29.11.2014
Τι γλώσσα μιλάμε; του Βασίλη Μαυρογεωργίου
Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης, Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Χανιωτάκη, Μουσική: Κώστας Γάκης, Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Ντίνη Ρέντη, Κατερίνα Μαούτσου, Μάνος Στεφανάκης
Μια παράσταση σε γλώσσα ακαταλαβίστικη, που όμως όλοι μπορούν να καταλάβουν!
Ένα γλυκό τραγούδι φτάνει στ’ αυτιά του Άλμπερτ. Το αγόρι μαγεύεται και ξεκινάει ένα μακρύ ταξίδι για να βρει την κοπέλα που το τραγουδά. Μέσα από περιπέτειες σε στεριές και θάλασσες, μαθαίνει σιγά σιγά τον κόσμο, γνωρίζει τους ανθρώπους, ανακαλύπτει το ταλέντο του στη γλυπτική, κάνει φίλους, βρίσκει την καλή του. Στο τέλος του ταξιδιού έχει μάθει να πιστεύει στον εαυτό του και ν’ αγαπάει μ’ όλη του την καρδιά.
Καθημερινά σε νοσοκομεία και ιδρύματα και κάθε Σάββατο στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, από 17.1.2015 μέχρι 4.4.2015
ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ
Η Κοιμωμένη ξύπνησε της Ξένιας Καλογεροπούλου και του Θωμά Μοσχόπουλου
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Σκηνικά-Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ, Μουσική: Σπύρος Γραμμένος, Επιμέλεια κίνησης: Ξένια Θεμελή, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Στεφανία Καλομοίρη, Διονύσης Κλάδης, Δημήτρης Μηλιώτης, Γιώργος Ονησιφόρου, Μυρτώ Πανάγου, Νατάσα Παπανδρέου, Βάσια Χρήστου
«Η Κοιμωμένη Ξύπνησε» είναι μια διασκευή από το γνωστό αγαπημένο παραμύθι της Ωραίας Κοιμωμένης, με την πριγκίπισσα που κοιμήθηκε πολλά πολλά χρόνια και που την ξύπνησε το πριγκιπόπουλο μ’ ένα φιλί. Τι θα γινόταν όμως αν η πριγκίπισσα του παραμυθιού ξυπνούσε στην εποχή μας; Ποιος θα της έδινε τώρα το φιλί και πώς θα κέρδιζε τη ζωή και την αγάπη της στον κόσμο του σήμερα;
Περιοδεία στην Ελλάδα
ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΕΣ
Tarantella Rituale [Spazio Seme – Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο (IT)]
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Gianni Bruschi. Ερμηνεύουν: Gianni Bruschi, Eleonora Ciampelli, Leonardo Lambruschini, Lourdes McGehee, Sam McGehee, Melanie Neu, Ρένια Πουρνάρα, Caterina Testi, με την συμμετοχή της Ashai Lombardo Arop. Μουσικοί: Gianni Bruschi – φωνή, Marna Fumarola – βιολί, Marco Lazzeri – πιάνο, Sam McGehee – σιτάρ, κλαρίνο, Silvano Grandi – πιάνο. Αφήγηση: Francesco Botti
Μια παράσταση εμπνευσμένη από τα αρχαία Μυστήρια της Μεσογείου. Μια έρευνα βασισμένη σε εργαστήρια και παραστάσεις στην Ιταλία και στις χώρες της Λεκάνης της Μεσογείου.
Θέατρο, χορός, μουσική, αρχέγονες ιταλικές μελωδίες, λαϊκή παράδοση και μύθος. Μια ονειρική δίνη λέξεων και ρυθμών ασυγκράτητων, που μας συνοδεύουν σε μια περιήγηση στη Μεσόγειο, βοηθώντας μας να ανακαλύψουμε τους μύθους της, τις παραδόσεις και τους πιο παλιούς της θρύλους. Μια έρευνα στις πιο βαθιές μας ρίζες.
Κεντρική Σκηνή, 26-30.9.2014
Ο Έφορος και οι κόρες της Μαρίας Τρανού
Σκηνοθεσία: Κλεώνη Φλέσσα, Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου, Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου, Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα, Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλης, Εικαστικός: Θοδωρής Κωβαίος
Παίζουν οι ηθοποιοί: Ιζαμπέλα Κυριαζή, Σοφία Μανώλη, Κώστας Σιλβέστρος, Βασίλης Τσιγκριστάρης
Ο έφορος και οι κόρες είναι μια έμμετρη σουρεαλιστική κωμωδία για την κρίση και την επίδραση της στους απλούς ανθρώπους. Ένας φοροεισπράκτορας με αποστολή να συλλέξει την παραμικρή σταγόνα ΦΠΑ που θα βρεθεί στο δρόμο του, εξοπλισμένος με όλο το κουράγιο που του δίνει το αξίωμά του, συναντά δυο αδερφές με ένα αδήλωτο στην εφορία μωρό, που καταφέρνουν μετά από περιπέτειες να επιζήσουν στη φύση.
Κάτω Χώρος, από 1.10.2014 μέχρι 11.1.2015
Ματωμένος γάμος του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα [Θεατρική ομάδα «Αίολος»]
Μετάφραση: Πάνος Κυπαρίσσης, Σκηνοθεσία-Σκηνικά: Βασίλης Ανδρέου, Μουσική: Σπύρος Παρασκευάκος, Κοστούμια: Νίκος Καρδώνης, Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα, Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Χριστίνα Κοροβίλα, Κώστας Κουνέλλας, Γιώργος Μακρής, Φαίδρα Παπανικολάου, Νατάσα Σφενδυλάκη, Σίσσυ Τουμάση, Ντίνος Φλώρος, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος
Ο Ματωμένος γάμος είναι ένα έργο που στο άκουσμα του τίτλου και μόνο κάτι μέσα μας ξυπνά. Αυτή η ιστορία, βασισμένη σε πραγματικό γεγονός, είναι πια κλασική γιατί έχει έρωτα και θάνατο. Ο γάμος αυτός, πέρα από τους νεόνυμφους και τους γονείς, έχει προσκεκλημένους τον αντεραστή με την οικογένειά του. Στον ουρανό απρόσκλητο το φεγγάρι, που ρίχνει φως στα ανείπωτα. Όλα είναι πια στο έλεος της αγάπης και του πάθους. Η στιγμή για το μεγάλο ναι ή το μεγάλο όχι.
Κάτω Χώρος, από 6.10.2014 μέχρι 6.1.2015
Μετρώντας τα φορέματά της παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο έργο της Γερτρούδης Στάιν [Ομάδα Μ.Α.Μ.Α.]
Κείμενο-Σκηνοθεσία: ομάδα Μ.Α.Μ.Α. (devised and collaborative theatre work), Μετάφραση-Coaching: Αγγελίνα Παρασκευαΐδη, Λογοτεχνική επιμέλεια: Μαρίνα Κανελλοπούλου, Σκηνικά-Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα, Φωτισμοί: Νίκος Κανέλλος, Μουσική επιμέλεια/Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Κυριάκος
Παίζουν οι ηθοποιοί: Αμαλία Αρσένη, Μαρίνα Κανελλοπούλου
Η παράσταση Counting Her Dresses- Μετρώντας τα φορέματά της, η πρώτη της ομάδας Μ.Α.Μ.Α., είναι μια προσπάθεια αποδόμησης και ανασύνταξης του θεατρικού έργου της Γερτρούδης Στάιν, που γράφτηκε πριν από 100 περίπου χρόνια. Ακολουθώντας την πρωτότυπη ιδέα από τη διδακτορική διατριβή της Rebecca Reeves, δημιουργήθηκε μια ιστορία με θέμα τον ομοφυλοφιλικό έρωτα μεταξύ γυναικών, τη συντροφικότητα και την αγάπη για την τέχνη, χτίζοντας με υλικά που πρόσφερε το ίδιο το κείμενο, η βιογραφία της συγγραφέα και η προσωπικότητα των ηθοποιών.
Δώμα, από 6.10.2014 μέχρι 6.1.2015
Αβελάρδος και Ελοΐζα [Εταιρεία Θεάτρου SFORARIS]
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός, Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη, Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου, Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος, Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριέττα Σπηλιοπούλου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιώργος Γλάστρας, Ελένη Κοκκίδου, Χριστίνα Μαξούρη
Στο Παρίσι του 12ου αιώνα, ο θεολόγος και φιλόσοφος Πέτρος Αβελάρδος και η μαθήτριά του Ελοΐζα Φυλμπέρ ερωτεύθηκαν, αψήφησαν μια ολόκληρη κοινωνία, σκανδάλισαν την Εκκλησία και πλήρωσαν για όλη τους τη ζωή το τίμημα ενός έρωτα που δεν χώρεσε στον καιρό του. Μετά την πρώτη εκδοχή μεγάλης κλίμακας στο Φεστιβάλ Αθηνών, οι συντελεστές της παράστασης ξαναγράφουν το κείμενο της αληθινής ιστορίας, αλλάζουν τον τόπο και τον χρόνο και παρουσιάζουν τη δεύτερη εκδοχή μιας από τις δυνατότερες ιστορίες αγάπης.
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου, στο πλαίσιο του προγράμματος «Ελλάς Γαλλία Συμμαχία 2014».
Κεντρική Σκηνή, από 8.10.2014 μέχρι 28.12.2014
Ο Μουνής της Λένας Κιτσοπούλου [Ομάδα 4Frontal]
Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης, Επιμέλεια Κίνησης: Αγγελική Στελλάτου, Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα, Μουσική: Κώστας Νικολόπουλος, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Φωτογραφίες: Κάλλι Χαρόβα, Βοηθοί Σκηνοθέτη: Πάνος Τοψίδης, Αγάπη Κουρομπλή
Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Ελένη Κουτσιούμπα, Νεφέλη Μαϊστράλη, Αριστέα Σταφυλαράκη.
Ένα υπέροχο χωριό της ελληνικής επαρχίας κάπου στην δεκαετία της Αλλαγής, ένα παρ’ ολίγον φονικό του Αργύρη του κοντοκουρεμένου, ένας βιαστικός γάμος του Κωστή του ανάπηρου με την Κωλαθηνά, μια τελετή ενηλικίωσης του μικρού Λαζάρ του γιου του Μπερδούλια, ένα αυτί απλωμένο στο σκοινί της μπουγάδας της Παντζάραινας και η μεγάλη απόφαση της τσαχπίνας της Ανθής συνθέτουν το σκηνικό της παράξενης ιστορίας του Μουνή. Μιας ιστορίας ακραίας και απόκοσμα βίαιης.
Μετά την περσινή επιτυχία, επαναλαμβάνεται για λίγες παραστάσεις.
Κάτω Χώρος, από 11.10.2014 μέχρι 9.11.2014
Εσωτερικό του Μωρίς Μαίτερλινκ [Ομάδα ΑΤΟΝΑλ]
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης, Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη, Δραματουργική επεξεργασία: Ελένη Τριανταφυλλοπούλου, Σκηνικά: Εύα Μαραθάκη, Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη, Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας, Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού, Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης, Βοηθός Σκηνοθέτη: Καλλιρρόη Μυριαγκού
Παίζουν οι ηθοποιοί: Νέστωρ Κοψιδάς, Εύα Νικηφόρου, Αλεξάνδρα Ντεληθέου, Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου, Φωτεινή Παπαχριστοπούλου, Σωτήρης Τσακομίδης
Τι είναι το Εσωτερικό; Τι είναι αυτό το τόσο σημαντικό που διαδραματίζεται μέσα ώστε να μας παρασύρει σε μια σιωπηλή αλλά γεμάτη αγωνία παρατήρηση; Με ένα παιχνίδι διπλής θέασης όπου τόσο το κοινό όσο και τα πρόσωπα του έργου μοιάζει να βρίσκονται τοποθετημένα πίσω από μια κλειδαρότρυπα, ο Μαίτερλινκ επιχειρεί να τοποθετήσει με τη σειρά του τον άνθρωπο απέναντι στο αναπόφευκτο και μη αναστρέψιμο γεγονός του θανάτου.
Κεντρική Σκηνή, από 13.10.2014 μέχρι 25.11.2014
ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ
Φάουστ… εγώ μέσα στον κόσμο που ζω, διασκευή του Φάουστ του Γκαίτε για εφήβους [Ομάδα 4Frontal]
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Μουσική σύνθεση: Σταύρος
Γιαννουλάδης, Απόστολος Κουτσιανικούλης, Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού, Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη, Βοηθός Σκηνοθέτη: Πάνος Τοψίδης, Θεατροπαιδαγωγικό υλικό: Ηρώ Ποταμούση, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Αλεξάνδρα Βασιλοπούλου, Make up: Ρούλα Λιανού, Hair styling : Κυριακή Κίτσου
Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Απόστολος Κουτσιανικούλης, Ελένη Κουτσιούμπα, Αριστέα Σταφυλαράκη
[Στη σκηνή παίζεται ζωντανή μουσική]
Ο Φάουστ ολοκληρώνει την τριλογία της ουτοπίας που ξεκίνησε με τους Όρνιθες και το Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας. Μετά τον διαφωτισμό, τον αιώνα της λογικής και των άπειρων δυνατοτήτων εμφανίζεται μια δυστοπία: αυτά που ξέρουμε δεν αρκούν, οι πόλεις που ζούμε δεν είναι δίκαιες, ο κόσμος γύρω μας μοιάζει ακατανόητος. Και αυτά οδηγούν στο μόνιμο δίλημμα: να δράσω ή να μείνω απαθής;
Κεντρική Σκηνή, από 19.10.2014 μέχρι 9.11.2014
Αντιγόνη του Σοφοκλή (διασκευή για εφήβους) [Ομάδα 4Frontal]
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Μετάφραση: Ι. Γρυπάρης, Φιλολογική επιμέλεια: Βασίλης Ψυλλάς, Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη, Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού, Μουσική σύνθεση: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θεατροπαιδαγωγικό υλικό: Ηρώ Ποταμούση, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Βοηθοί σκηνοθέτη: Σπύρος Πίτσος, Βασίλης Ψυλλάς
Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Γιαννουλάδης, Απόστολος Κουτσιανικούλης, Ελένη Κουτσιούμπα, Θανάσης Ζερίτης, Αριστέα Σταφυλαράκη.
[Στη σκηνή παίζεται ζωντανή μουσική]
Η ευθύνη του ανθρώπου ως μέλους μιας ισόνομης πολιτείας, η αναζήτηση και η απόδοση του δικαίου, οι συνέπειες των πράξεων, η ορμή της νεότητας, τα όρια της κοινωνίας, θέματα που απασχολούν τον άνθρωπο από την αρχή του συνειδητού του βίου, θα ζωντανέψουν από το σχολικό βιβλίο στη σκηνή του θεάτρου.
Κεντρική Σκηνή, από 16.11.2014 μέχρι 5.4.2015
Ο Πέτρος και ο λύκος… στο δάσος με τα σαξόφωνα, το μουσικό παραμύθι του Sergei Prokovief, σε μεταγραφή για κουαρτέτο σαξοφώνων [Εταιρεία Παραγωγής LibARTe]
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Μαριέττα Σπηλιοπούλου, Σκηνικά-Φωτισμοί-Ενδυματολογική επιμέλεια: Μιχάλης Αγγελίδης, Μουσική επιμέλεια: Guido De Flaviis
Με το κουαρτέτο σαξοφώνων S.T.A.B. saxophone quartet: Guido De Flaviis (soprano sax), Διονύσης Ρούσσος (alto sax), Ilias Samsonov (tenor sax), Sam Marlieri (baritone sax)
Αφήγηση: Μαριέττα Σπηλιοπούλου
Το έργο πρωτοπαρουσιάζεται στην Ελλάδα σε μεταγραφή για κουαρτέτο σαξοφώνων, με την παράσταση να «σπάει» την κλασσική φόρμα της εκτέλεσης από ορχήστρα με συνοδεία αφήγησης, όπως έχουμε συνηθίσει στις διαφορετικές εκδοχές του ανά τον κόσμο. Πρόκειται για μια άκρως θεατρική προσέγγιση του παραμυθιού, με στοιχεία τσίρκου και κουκλοθεάτρου που στόχο έχει την καλύτερη πρόσληψη της μουσικής από τα παιδιά μέσω της θεατρικής φόρμας.
Κεντρική Σκηνή, από 9.11.2014 μέχρι 25.1.2015
Το σκυλί του Ωρίωνα του Τηλέμαχου Τσαρδάκα [Εταιρεία Θεάτρου «Θέρος»]
Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, Κοστούμια: Νικολέτα Παναγιώτου, Σύμβουλος σκηνογραφίας – Φωτογραφίες: Φαίδρα Χάρδα, Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα, Βοηθός σκηνοθέτη: Εύη Νικολοβγένη
Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρήστος Καπενής, Μαρία Μαμούρη, Ελένη Ορνεράκη, Στέφανος Παπατρέχας, Φάνης Παυλόπουλος, Μαίρη Χάγια
Μια παράξενη υπόθεση εξαφάνισης. Έξι άνθρωποι και οι ζωές τους. Μια παράδοξη συνάντηση που θα τους αλλάξει όλους ριζικά.
Ένα ζευγάρι που ερωτεύτηκε πολύ και οι ζωές τους χωρίστηκαν, ένα αντρόγυνο που επιβιώνει μέσα στις επιλογές του, μια τραγουδίστρια που πιστεύει στο απίθανο κι ένας νεαρός άντρας που ζει από κεκτημένη ταχύτητα βρίσκονται κατά λάθος κοντά ο ένας στον άλλον και συνθέτουν μια νέα ιστορία.
Δώμα, από 1.12.2014 μέχρι 27.1.2015
De profundis? του Όσκαρ Ουάιλντ [Dum Spiro Spero]
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Σπύρος Κυριαζόπουλος, Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Κουναλάκη, Επιμέλεια κίνησης – χορογραφίες: Σεσίλ Μικρούτσικου, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Σχεδιασμός προβολών: Ευτύχης Ευθυμίου
Παίζει ο ηθοποιός Σπύρος Κυριαζόπουλος
Το De profundis είναι η επιστολή που έγραψε ο Όσκαρ Ουάιλντ από τη φυλακή στον νέο που εξαιτίας του φυλακίστηκε και καταστράφηκε. Στην παράσταση, με αφορμή την ιστορία των δύο προσώπων, παρακολουθούμε την πορεία του «θύτη» και το δικό του ταξίδι μέσα στο χρόνο. Ακούμε την εξομολόγηση του παραλήπτη της επιστολής δεκαετίες μετά το θάνατο του αποστολέα. Ποιο είναι το πλάσμα που εμφανίζεται μέσα απ’ τον σπασμένο καθρέφτη; Είναι τόσο τρομακτικό όσο θέλει να δείχνει; Είναι σε θέση να εξομολογηθεί εκ βαθέων;
Κάτω Χώρος, από 12.1.2015 μέχρι 7.4.2015
Αναφορά – Ένας πίθηκος που έγινε άνθρωπος, παράσταση βασισμένη στο διήγημα του Φραντς Κάφκα «Αναφορά σε μια Ακαδημία» [Θεατρική Ομάδα Roswitha]
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Δανάη Σπηλιώτη, Σκηνικά-Κοστούμια: Αλεξάνδρα Σιάφκου, Αριστοτέλης Καρανάνος, Φωτισμοί: Νύσος Βασιλόπουλος
Παίζει ο ηθοποιός Θοδωρής Σκυφτούλης
Ένας πίθηκος-performer παρουσιάζει στους θεατές την πορεία της μετάλλαξής του σε άνθρωπο. Ξεκινά την αφήγησή του από τη στιγμή που, ελεύθερος στη ζούγκλα, πυροβολείται από την κυνηγετική αποστολή μιας εταιρείας. Αιχμάλωτος στο στενό κλουβί του, αναζητά διέξοδο και τη βρίσκει στο «θλιμμένο βλέμμα των ανθρώπων». Πρόκειται για ένα freak show, στη διάρκεια του οποίου, όμως, οι θεατές ανακαλύπτουν τελικά όλο και περισσότερες συγγένειες με τον επί σκηνής πίθηκο.
Δώμα, από 16.1.2015 μέχρι 22.2.2015
Μεγάλοι δρόμοι, παράσταση βασισμένη σε διηγήματα της Λένας Κιτσοπούλου
Σκηνοθεσία: Ειρήνη Φαναριώτη, Επιμέλεια κίνησης: Αμάλια Μπένετ
Παίζουν οι ηθοποιοί: Μυρτώ Γράψα, Άρης Λάσκος, Ειρήνη Φαναριώτη
Αγάπη, απώλεια, σκοπός και πάντα, μπροστά και πίσω απ’ όλα αυτά, ένα όνομα. Σαν ανάγκη σχεδόν. Σχέσεις απόλυτες. Προσπάθειες άκαρπες. Προς αναζήτηση του απόλυτου. Κι αν αυτό υπάρχει. Μια κίνηση, σχεδόν «χειρονομία της επιθυμίας για αθανασία».
Γιατί, αλήθεια, και ποιος δεν ονειρεύτηκε να αγαπήσει και να αγαπηθεί απόλυτα;
Κάτω Χώρος, από 17.1.2015 μέχρι 5.4.2015
Επικίνδυνες σχέσεις του Σοντερλό ντε Λακλό [Εταιρεία Θεάτρου +ΔΡόΜοΣ]
Μετάφραση: Ανδρέας Στάϊκος, Σκηνοθεσία: Φίλιππος Κανακάρης, Δραματουργός: Κατερίνα Κωνσταντινάκου, Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου, Κίνηση: Μαριέλα Νέστορα, Μουσική: Μαριέττα Φαφούτη
Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαρία Κίτσου, Χάρης Αττώνης, Σύνθια Μπατσή
Ο κόσμος που περιγράφεται στο επιστολικό αριστούργημα του Σοντερλό ντε Λακλό, γραμμένο λίγα χρόνια πριν από τη Γαλλική Επανάσταση, είναι ένας κόσμος στα όριά του. Η άρχουσα τάξη, διαβρωμένη από τη μελαγχολία της αφθονίας, επιδίδεται σε ατέρμονες μηχανορραφίες που έχουν στόχο να θυσιάσουν ευάλωτα πλάσματα στο βωμό της λαγνείας. Όπλα τους η γοητεία και η σαγήνη, που αποτελούν μορφές συγκαλυμμένης βίας. Μια κοινωνία μέσα στην οποία η ανθρώπινη υπόσταση έχει μετατραπεί σε αναλώσιμο είδος. Πώς η επανάσταση μπορεί να είναι η μόνη λύτρωση;
Δώμα, από 2.2.2015 μέχρι 7.4.2015
Όλα τα μανιτάρια τρώγονται (αν και ορισμένα μόνο μία φορά), παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο κείμενο του Hervé Le Tellier [Ομάδα 4Frontal]
Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης, Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης, Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Στελλάτου, Σκηνικά/Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Φωτογραφίες: Νίκη Ψυχογιού
Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Ελένη Κουτσιούμπα, Νεφέλη Μαϊστράλη, Αριστέα Σταφυλαράκη.
«Τι σκέφτεσαι;»
«Σκέφτομαι πως, αν διέθετα λίγο περισσότερο χιούμορ, η ζωή θα ’ταν ακόμα πιο απελπιστική.»
Στατιστικές αποδεικνύουν ότι η δεύτερη πιο συχνή ερώτηση που απευθύνουμε σε κάποιον είναι «τι σκέφτεσαι;» ενώ η πιο συνηθισμένη απάντηση είναι «τίποτα». Τι θα γινόταν αν απαντούσαμε στο «τι σκέφτεσαι» με αφοπλιστική ειλικρίνεια;
«Τι σκέφτεσαι;» – «Σκέφτομαι πως το κεφαλαίο Q την έχει μικρή, ενώ το μικρό q μεγάλη.»
Κάτω Χώρος, από 20.2.2015 μέχρι 5.4.2015
R.I.P. Romeos Ioulietta Panta [So7]
Κείμενο: Κουρούμπαλης, Σκηνοθετική Δημιουργία: Δημήτρης Κουρούμπαλης, Φρόσω Κορρού, Κατερίνα Λούρα, Επιμέλεια κίνησης – Χορογραφίες: Φρόσω Κορρού, Μουσική: Lost Bodies, Σκηνογραφική επιμέλεια: Άγγελος Μέντης Παίζουν οι ηθοποιοί: Κατερίνα Λούρα, Δημήτρης Κουρούμπαλης
Δύο νέοι συναντιούνται τυχαία σ’ ένα δημόσιο χώρο, ενώ γύρω τους μαίνεται εμφύλια διαμάχη. Το τραγικό ζευγάρι μόλις που προλαβαίνει να ερωτευτεί και οδηγείται στην αυτοκτονία. Η μόνη τους ελπίδα βρίσκεται στον άλλο κόσμο. Το R.I.P. μιλάει για πόλεμο, μιλάει για μέλλον, μιλάει για νέους χωρίς αγάπη και χωρίς πάθος. Είναι συγχρόνως ένα ρέκβιεμ κι ένα κάλεσμα σε επανάσταση. Γιατί η απελπισία φτάνει μερικές φορές σε τέτοιο ύψος που είναι πιο ισχυρή από το θάνατο. Κι ύστερα το κορίτσι και το αγόρι πηγαίνουν στ’ αστέρια.
Δώμα, από 27.2.2015 μέχρι 5.4.2015
Το σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα [η ρόζμαρι στην κορφή των λόφων]
Σκηνοθεσία: Γιάννης Τσορτέκης, Σκηνικά-Κοστούμια: Κέννυ Μακλέλαν, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κεντρική Σκηνή, από 15.4.2015 μέχρι 31.5.2015
Το ψυγείο του Copi [Μέτατρον]
Μετάφραση: Γιάννης Στεφάνου, Σκηνοθεσία: Λοΐζος Καμπούρης, Κοστούμια: Μάρθα Δημάκη, Πρωτότυπη μουσική: Σόνια Μπαξεβάνη, Φωτισμοί: Χρυσή Αραμπατζή (Aka Lab Architects)
Παίζουν οι ηθοποιοί: Λοΐζος Καμπούρης, Ρομάννα Λόμπατς
Ένα ψυγείο… Τρεις τραβεστί… Η υπηρέτρια Γολιάθα… Ένας ντετέκτιβ… Η δοκτορέσα Φρόιντ (ψυχίατρος)… Η μητέρα… Ο Αρουραίος… και γενικά πολύς κόσμος! Το μόντελινγκ… ο βιασμός… τα γενέθλια… η απόπειρα αυτοκτονίας… το αλκοόλ… ο ζιγκολό… ο εκβιασμός… ο μεγάλος έρωτας! Μία παρανοϊκή κωμωδία! Το Ψυγείο είναι μια γροθιά στον καθωσπρεπισμό! Μια ανάσα μέσα στη σχιζοφρενική κοινωνία που φτιάξαμε!
Δώμα, από 15.4.2015 μέχρι 31.5.2015
Δεν έχω τίποτα του Έντουαρντ Μποντ [Εταιρεία Θεάτρου Εν Δράσει]
Μετάφραση: Δημήτρης Μυλωνάς, Άννα Ελεφάντη, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς, Σκηνικά-Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα, Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα, Μουσική: Λάμπρος Πηγούνης, Επιμέλεια κίνησης: Θάλεια Δήτσα, Video: Βαγγέλης Λαϊνάς, Φωτογραφίες: Πάνος Μιχαήλ, Αφίσα: Παναγιώτης Βωβός, Μακιγιάζ-Κομμώσεις: Λένια Saw
Παίζουν οι ηθοποιοί: Άννα Ελεφάντη, Μελέτης Ηλίας, Σπύρος Τσεκούρας
Τα μονόπρακτα Have I none και The under room του Έντουαρντ Μποντ συναντιούνται σε μια παράσταση με τίτλο Δεν έχω τίποτα.
Τρία πρόσωπα. Δύο άντρες. Μία γυναίκα. Δύο καρέκλες. Ένα δωμάτιο. Κάπου, κάποτε. Πριν, τώρα ή μετά;
Χρόνος άχρονος. Μοναξιά. Σιωπή. Χιούμορ. Πολύ χιούμορ. Πώς αλλιώς;
Μέσα σε τέσσερις τοίχους ένα αντρόγυνο. Και ο τρίτος που εισβάλλει. Ο επισκέπτης.
Ένα πρόσωπο περισσότερο. Μια καρέκλα λιγότερη.
Δεν έχω τίποτα. Έχω κάτι. Μία καρέκλα.
Κάτω Χώρος, από 15.4.2015 μέχρι 31.5.2015
Ταρτούφος του Μολιέρου [Ομάδα θεάτρου “This Famous Tiny Circus theatre group”]
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μάρκελλος, Δραματουργική επεξεργασία: Ανδρέας Στάϊκος, Κωνσταντίνος Μάρκελλος, Ελένη Στεργίου, Μουσική: Γιώργος Κασαβέτης, Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα, Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα, Επιμέλεια Κίνησης – Χορογραφίες: Τατιάνα Μύρκου, Σύμβουλος Δραματολογίου – Θεατρολόγος: Βασιλική Δεμερτζή, Σχεδιασμός Ήχου: Μανώλης Ανδρεάδης, Teaser – Φωτογραφίες παράστασης: Φίλιππος Μπουραΐμης, Γραφιστικά – Σχεδίαση: Ειρήνη Ματθαίου, Σκίτσα: Γεωργία Μπούρδα, Δημήτρης Ελευθεριάδης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Δαλαμάγκας, Μάριος Παναγιώτου, Ελένη Στεργίου, Γιάννης Τσουρουνάκης, Δέσποινα Φούντα, Ράνια Φουρλάνου, Βασίλης Ψυλλάς.
Μέσα στην πάνινη κοιλιά ενός περιπλανώμενου θιάσου με Τελετάρχη το ίδιο το Πνεύμα του Μολιέρου, οκτώ σύγχρονοι «γελωτοποιοί» επαναπροσδιορίζουν τη θέση τους σε μια κοινωνία κατ’ επίφασιν προοδευτική και δίκαιη, όπου τα «πρωτότυπα», οι ζωντανοί Ταρτούφοι, έχουν ξεπεράσει κατά πολύ το «αντίγραφό» τους. Διαπραγματευόμενοι τις έννοιες υποκρισία ή εξουσία δεν φιλοσοφούν, αντιθέτως μεταφέρουν την σύγκρουση από το πεδίο των ιδεών στην αρένα της απτής καθημερινότητας και την μετουσιώνουν σε στέρεο υλικό μιας σκηνικής δράσης, η οποία εξερευνά το σύνορο που χωρίζει την Τέχνη και την Εξουσία, ακροβατώντας ανάμεσα στο κωμικό και το τραγικό.
Κεντρική Σκηνή, από 18.4.2015 μέχρι 31.5.2015
Η τραγική ιστορία του Άμλετ, πρίγκιπα της Δανίας του Ουίλλιαμ Σαιξπηρ [Ομάδα “teatro ma non troppo”]
Μετάφραση: Παναγιώτης Κατσώλης, Γιωργής Τσουρής, Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Κατσώλης, Σκηνικά-Kοστούμια: ο θίασος, Μάσκες: Μάρθα Φωκά, Μουσική επιμέλεια: Γιωργής Τσουρής, Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης, Βοηθοί σκηνοθέτη: Κατερίνα Μαούτσου, Στέλλα Σαμιώτη
Παίζουν οι ηθοποιοί: Παναγιώτης Κατσώλης, Χρήστος Κοντογεώργης, Φοίβος Ροιμένας, Θοδωρής Σκυφτούλης, Γιωργής Τσουρής
Πέντε ηθοποιοί. Μία ιστορία. Τραγική. Η τραγική ιστορία του Άμλετ. Η παράσταση αυτή έχει σαν στόχο να ειπωθεί η ιστορία με τα ελάχιστα μέσα. Μία αναμέτρηση των πέντε ηθοποιών με το Σαιξπηρικό κείμενο, τα πρόσωπα του έργου και τις σχέσεις που δημιουργούνται. Τίποτα άλλο. Η προσπάθειa για την επιστροφή στο αυτονόητο. Στο τίποτα, που είναι εν δυνάμει, τα πάντα.
Κεντρική Σκηνή, από 20.4.2015 μέχρι 2.6.2015